rudineikopp

Um homem cheio de esperanças

2011-12-03T19:07:00.002-02:00

As três voltas ao redor da quadra não faziam parte do plano dramático e tão bem ensaiado durante os últimos dois dias. Estacionar muito distante dali poderia, no entanto, enfraquecer a cena. Uma vaga, enfim, a meia quadra do palco se abre como uma cortina. Ele poderá sair da escuridão da coxia. Observa-se no espelho um instante antes de abrir a porta e nota o cenho convicto. A maquiagem da dor continuava ainda bem posta. Abre o porta-malas e tira a bagagem. Caminha seguro e arrasta, sobre rodinhas barulhentas, dois pesos imensos. Um deles envolto por uma imitação de couro marrom e a outra num rosa infantil e sintético. Ele sabe o custo, em cada centavo e segundo, daqueles volumes.
A grande hora: ele abre as portas do escritório com um dos pés e joga as duas malas diante dela. A frase que havia pensado dizer na hora acaba não saindo e ela ouve algo que parece ser “fiquem juntos e sumam”. Os colegas ao redor ficam meio perplexos. Ninguém, de imediato, comenta. Alguns se olham e um ou dois desses olhares dizem um “eu sabia que isso ia acontecer”.
De volta ao carro, lembra de quantos presentes dera a ela, de quantos caprichos havia dependido naqueles últimos sete anos. Seria duro esquecê-la. Ela era linda e, sabia agora, por isso havia se achado no direito de roubar-lhe tudo. Roubara-lhe até a sua frase final: “sua puta, ele vai te abandonar e tu vai acabar sozinha”. Não conseguiu dizer e tampouco acreditou no que disse e no que queria dizer.
...
Ela trabalhou no escritório por mais uns meses. Agia de forma altiva e cheia de si. Agora não trabalha mais no escritório. Abriu uma loja e vive com seu namorado. Fala-se que vivem apaixonados.
...
O homem era só esperança. Exibia aquele sorriso sábio de quem sabe tudo sobre o mundo e de quem possui um segredo que o torna intocável. Ele acreditava que levitava. Dois anos de uma alegria que só não era maior porque, ele tinha certeza disso, o melhor estava por vir. Ele viveria com o seu amor, o amor redentor de uma vida tediosa e cheia de coisas que o desagradavam. A vida de um homem que vê a idade se transformando em algo pouco sutil nas suas palavras, traços e ocupações. Ela era linda e dava-lhe tudo o que o fazia acreditar que a Terra era mesmo o lugar no qual os homens viviam o nirvana da alma. Nos últimos meses o felizardo pusera em marcha um projeto audacioso: uma nova casa. A casa seguia sob a sua supervisão e cada acabamento, aberturas e cores eram decididos entre lençóis, presentinhos e promoções.
Chegaria o dia que a vida de segredos acabaria. Ele estava preparado para a rejeição da família, dos colegas. Ele, afinal, levitava. E o dia havia chegado. Ele viu quando o sujeito das malas entrou no escritório e ficou aflito e esperançoso. As malas jogadas, os olhos furiosos, a frase ríspida que ele não conseguiu decifrar e a saída brusca porta a fora não chegavam a ser as interpretações que ele esperava para a sua “deixa”. Mas era. Ele levantou juntamente com ela e caminhou em sua direção. Seu olhar era de um homem que saberia como encarar os próximos dias. A casa estava quase pronta e o clima no escritório poderia ser contornado. Ele era um homem de posses e poderia cuidar da situação. Haveria conflito e até reprovação. Ele estava pronto para tudo. Confiante - aquilo estava bem ensaiado -, ele disparou sua frase triunfal diante dos colegas: “Agora podemos ficar juntos”. Não foi o que aconteceu.
Duas histórias acabaram ali e uma continuou. Ela vive com o seu namorado.
O homem das esperanças exibe agora um olhar opaco e conta passos pelos corredores. Pensou mil vezes em convidar o sujeito das malas para chorar as pitangas e falar mal daquela puta linda.

Entrevista sobre "Quando o futuro morreu?" no site www.portocultura.com.br

2011-11-23T15:59:00.001-02:00

Entrevista sobre "Quando o futuro morreu?" publicada esta semana no portal www.portocultura.com.br. Veja na íntegra.

Matéria sobre "Quando o futuro morreu?" no Diário da Região (Rio Preto/SP)

2011-11-14T16:54:00.001-02:00

Lançamento de Quando o futuro morreu?

2011-11-03T10:06:00.003-02:00

Resenha do livro

Capa para Cellophane Flowers (livro de poesias de Mauro Ulrich)

2011-07-21T14:57:00.000-03:00

Mostra do Curso de Fotografia da Unisc na Casa das Artes

2011-06-21T16:26:00.001-03:00

No dia 16 de junho, na Casa das Artes Regina Simonis, ocorreu a abertura da Segunda Mostra Fotográfica Revelações. Os 23 alunos da segunda turma da Graduação Tecnológica em Fotografia da UNISC expuseram duas fotos cada um, com temática livre. As fotografias ficarão expostas até o dia 02 de julho. Visitas podem ser realizadas de segunda à sexta-feira, das 10h às 17h, e aos sábados, das 10h às 14h.

A exposição é uma realização da UNISC, Graduação Tecnológica em Fotografia, Departamento de Comunicação Social e Associação Pró-Cultura de Santa Cruz do Sul. O apoio é da System Lab e da Graffite Papelaria e Gráfica Expressa.

Mais informações podem ser adquiridas pelo e-mail fotografia@unisc.br.

Fotos em anexo: Marília Haas (da menina) e Kathiely Watte (borboletas).

Exposição da Mariana em RP

2011-04-30T13:48:00.000-03:00

Torneio de futebol de botão no CACO

2011-04-06T16:16:00.001-03:00

Eu até ia escrever alguma coisa.
Melhor deixar apenas o cartaz que o Pepe me mandou.

Identidade visual para Loja Bugiganga

2011-01-31T17:32:00.000-02:00

Achei um tempo para criar essa identidade visual simplificada para uma loja de presentes que vai abrir em fevereiro na Mal. Deodoro. A loja é de uma antiga conhecida, a Marta, que está entrando no mundo dos negócios.

A LITERATURA DISTÓPICA OCIDENTAL NO ENTRE E PÓS-GUERRAS: VISÕES DO PODER TECNOLÓGICO

2010-12-30T15:04:00.001-02:00

Segue abaixo a introdução da minha qualificação para o doutorado. Quem se interessar pelo assunto ou tiver dicas e reflexões, cá estou a ouvir.
...
Foi durante o século 20 que a literatura distópica se consolidou, tomou corpo, ganhou notoriedade e se firmou como uma das marcas desse tempo. Houve condições amplas para isso, para a emersão de uma forma de pensar, imaginar e escrever sobre o futuro como um tempo no qual as coisas se tornariam piores. Até o século 19, esse sentimento sobre os dias que viriam não eram imagens de um pesadelo. Um pensador ou um escritor, quando pensava sobre o futuro, facilmente imaginava que o ser humano seria capaz de conduzir seus passos para mundos melhores. Projetava a vida a partir de desígnios normalmente otimistas e depositava fé na ciência, na tecnologia e na racionalidade como os meios capazes de arquitetarem a vida ideal no futuro. Imaginava-se um sonho adiante.
Quando o engenheiro naval russo Eugene Zamiatin escreveu o romace Nós em 1920 (mas publicado em 1924) não deve ter lhe ocorrido que estivesse redigindo o texto que é considerado, atualmente, uma espécie de obra fundadora e de referência para a literatura distópica. Como em tantos casos, a categorização, a definição do gênero, veio posteriormente. Zamiatin estava registrando suas impressões, seu estado de ânimo, a mentalidade de uma época e as condições históricas num romance que projetava um mundo para mil anos adiante. O seu esboço de futuro nada tinha a ver com textos como a República de Platão, a Utopia de Thomas More ou Atlantis de Francis Bacon. Todos eles apostavam muito na capacidade humana – no futuro ou num lugar desconhecido - de viver seu livre arbítrio de acordo com as intenções mais nobres e dignas para o bem da própria humanidade.
O futuro imaginado de Zamiatin estava calcado na potencialização daquilo que ele via se desenhando na União Soviética sob o regime comunista. Textos desse tipo se tornarão constantes durante o século 20 – e se estendem ao capitalismo - e o futuro não será mais um tempo que tenha saído dos sonhos. O termo pesadelo se adequa melhor na imaginação dos escritores distópicos e isso não é gratuito, não brota espontaneamente como um manifestação solitária. O filósofo inglês Isaiah Berlin, por exemplo, se refere ao século 20 como o mais terrível da história. Se foi nesse século que houve uma ampliação sem precedentes na expectativa de vida da população, na ampliação da alfabetização, na erradicação de males milenares e tantas outras conquistas indiscutíveis, foi também o século que terá para sempre as cicatrizes de conflitos, agressões e massacres em dimensões inimagináveis até então. Há, portanto, um contexto para esse tipo de manifestação e isso está relacionado com o imaginário, o conjunto de imagens, de projeções, de sensações que habita um mundo pouco penetrável e é pouco provável de ser mensurado objetivamente.
O imaginário de uma época é impossível de ser alcançado na sua totalidade. Há pistas, indícios e registros das mais diversas formas, que acabam servindo como indicadores das crenças, esperanças, medos ou ansiedades de determinados indivíduos ou grupos. Uma obra literária pode revelar a visão de alguém sobre os temores de uma época, de uma década, o sentimento sobre as mentalidades de um tempo e lugar. E, assim, pode ser um caminho para se encontrar fragmentos de um imaginário que tende, em conjunto, a conter revelações significativas desse contexto. Quando essas visões ou interpretações individuais se repetem e fazem surgir um conjunto de registros que seguem olhares similares a partir de condições sociais, econômicas e culturais com um certo grau de contato e troca, há um fenômeno relevante e merecedor de atenção.
Um autor, quando inicia seu inventário de temores para desenhar um mundo imaginário – seja em outro tempo ou lugar – que pareça aterrorizante para os seus contemporâneos, procura, normalmente, criar as condições para que se preste atenção no quanto o seu mundo, numa perspectiva potencial, pode estar se encaminhando para esse que a ficção projetou . Esses medos, essas percepções, que nas tintas do escritor acabam se tornando mais intensas, justamente para que se possa ver seus tons normalmente discretos, expõem uma trama rica de imagens que esse narrador colhe da sua existência e que, inevitavelmente, são tecidas na intersecção com uma sociedade que possui uma teia de relações, de procedimentos, de hábitos, de promessas, de imagens, de potências e impotências.
Esta pesquisa analisa sete romances, categorizados como literatura distópica, publicados entre os anos de 1924 e 1953 na Europa e nos Estados Unidos: Nós (1924), Admirável mundo novo (1932), A guerra das salamandras (1936), Kalocaína (1940), 1984 (1949), Revolução no futuro (1952) e Farenheidt 451 (1953). A literatura distópica, pela forma como será argumentada e identificada neste trabalho, se mostra como um gênero percuciente do século 20. O período específico, por se considerar como o tempo que reúne as condições para a emersão dos textos que se tornam as referências consolidadas em literatura distópica, é o entreguerras. Trata-se de uma época com traços próprios para o surgimento de uma força imaginativa menos otimista e descrente nas propostas e sonhos utópicos de séculos anteriores ou, notadamente, em relação ao racionalismo e utopismo tecnológico do século 19.
Metodologicamente o trabalho apresenta sete ensaios abordando cada um dos romances. Esses ensaios estão focados na maneira como a tecnologia e as formas de controle ao nível coletivo e individual estão presentes como temáticas recorrentes na construção das sociedades e indivíduos imaginados nessas distopias . Para tanto, são usados os textos originais, interpretações já produzidas a partir desses romances e reflexões sobre a distopia como perspectiva artística e crítica no século passado.
Antes, no entanto, de entrar na leitura propriamente dita desses textos, são abordados, com a ênfase necessária para esta pesquisa, os seguintes temas: os conceitos relacionados à literatura distópica e sua relação com a utopia; a questão da tecnologia e do controle como conceitos fortes na constituição do pensamento do século 20; e o contexto do entreguerras como momento que dá condições para a consolidação de uma literatura de feição distópica.

Grooming

2010-12-22T17:58:00.000-02:00

Entre certas espécies de macacos há um hábito que tem merecido a atenção de estudiosos há mais de século. Um macaco está parado, muitas vezes sentado ao sol, e então outro se aproxima lentamente e começa a mexer no seu pelo. Ele fica ali passando os seus dedinhos de macaco, às vezes parece alisar, noutras parece enlouquecido catando piolhos. Ele fica, sobretudo, despendendo tempo em torno do outro macaco. Outros tantos macacos verão aquilo e mais outros tentarão se aproximar, em outro momento, dos tais macacos. Pode acontecer de um macaco ou macaca ter uma posição privilegiada entre a macacada e daí mais primatas embestarão de querer perder seu precioso tempo nessa atividade que nada parece ter de útil (o catar de piolhos é quase sempre uma encenação).
O termo para designar esse nobre hábito simiesco é grooming. Certamente causa prazer ao macaquinho afagado o cafuné providencial, mas a função política e pública do grooming é que faço questão de destacar aqui. Os outros macacos enxergam a situação e percebem as relações existentes, o servilismo público, os contatos autorizados, a troca de favores débeis. Os macacos mais fracos se especializam em oferecer seus cafunés públicos a quem quer que lhes pareça oportuno na construção de relações dentro do grupo. Eles vão se permitindo esse jogo de relacionamentos, de afagos, de trânsitos simbólicos.
No fim das contas, a maioria troca um afaguinho aqui, outro ali. Macacos não são animais tão evoluídos quanto humanos e o grooming tem sido uma das suas marcas de socialização. Somos, portanto, bem diferentes. Somos?
Proponho, a partir da breve síntese acima, uma definição antropológica para certos hábitos praticados com extensa e constante freqüência nas redes e mídias sociais como webgrooming. Preciso explicar mais?

O Biograma da Norwegian University of Life Science

2010-11-30T00:58:00.003-02:00

A Norwegian University of Life Science possui uma curiosa identidade visual: ela é sempre viva, dinâmica, inconclusa.

O símbolo foi criado como um “Biograma” e todos os dias este símbolo apresenta uma disposição diferente na organização dos volumes dos círculos. O símbolo efetivamente tem vida e se parece com um organismo.

O sistema é baseado em 21 círculos com sete tamanhos possíveis cada. As mudanças dessas dimensões acontecem de acordo com a mudança das datas (há datas históricas para a universidade que já possuem símbolos específicos e são usados com propósitos comemorativos). Esse gerenciamento de volumes que se alteram pode ser observado numa espécie de site/programa que executa essa tarefa.

O sistema de identidade visual como um todo também é muito interessante.

1ª Jornada Fotográfica de Santa Cruz do Sul

2010-11-25T14:55:00.000-02:00

Exposição natalina no Pró-Cultura

2010-11-22T17:20:00.000-02:00

Perec e o segredo

2010-11-16T22:59:00.000-02:00

“Num banco não muito longe de você, um velho mumificado, imóvel, com os pés juntos, o queixo apoiado na extremidade da bengala que ele agarra com as duas mãoes, olha durante horas para o vazio diante de si. Você o admira. Procura-lhe o segredo, a fraqueza. Mas ele parece intocável. Deve ser surdo como uma porta, meio cego e paralítico. Ele nem sequer baba, não move os lábios, mal pisca. O sol gira em torno dele; talvez seu único cuidado consista em seguir a própria sombra; deve ter marcos há muito definidos; sua loucura, se for louco, talvez seja tomar-se por um relógio de sol. Assemelha-se a uma estátua, mas tem sobre ela a vantagem de poder levantar-se e andar, se quiser.” Georges Perec[1967]. Um homem que dorme. p. 48
...
O segredo oferece a opção. Dá aos não iniciados, aos não pertencentes, a dúvida. Dominar um segredo alheio e dominar uma fraqueza é ver além das paredes. Quem tem seus domínios mantidos, suas intimidades sob o seu próprio controle, não está à mercê de se tornar, portanto, um ameaçado pelo controle civilizador. É, antes, o risco, a dúvida, a possibilidade do descontrole, e isso não está em concordância com a ideia de previsibilidade da sociedade. O sujeito senhor de si tem a opção de levantar, de permanecer. De ser uma estátua, um humano, o que bem entender, pelo tempo que desejar. Isso é ameaçador, isso é mais do que a liberdade alardeada pela transparência total oferece.

A ideia de que uma sociedade permeada pela transparência, pelo compartilhamento dos saberes, pelo equilíbrio dos poderes (individuais, institucionais, estatais etc.), pelo ser completamente visível gerará um mundo menos corrupto, mais pacífico, mais igualitário, mais humano (no sentido otimista do termo) é a materialização da noção de homem como dispositivo controlável e autocontrolável. A utopia baseada numa premissa de que “se estou sendo visto por todos” manterei a dignidade, a ordem e o bem agir é constituir o homem não como um fluxo descontínuo e pulsional, um ser animal em sua essência, mas significa constituí-lo como criatura possivelmente moldável, possivelmente componível. “Confiança é bom, mas controle é melhor”, esse ditado alemão antigo diz em poucas palavras do que somos feito. De descompassos, de intrigas, de humanidades indesejáveis a uma mundo que caminha desde os primeiros grupos para a sua autopreservação. A manutenção da vida deve ser mantida, não interessa a que preço. Toda a forma de descontrole é vista como insatisfatória e para evitar o imprevisível a instrumentalização dos procedimentos sociais contribui para a equação da vida em rebanhos.

"A gente ama comunicação": ação para o Viva Unisc (turma de Dir. de Arte 2)

2010-11-06T15:12:00.002-02:00

Por Taissi Alessandra

Na próxima quinta-feira, dia 11 de novembro, acontece o Viva Unisc, ocasião em que a Universidade recebe alunos do Ensino Médio de toda a região, com o objetivo de apresentar os cursos oferecidos pela Instituição.
Este ano, o estande do Curso de Comunicação Social conta com uma ação super diferenciada, onde os alunos terão a oportunidade de se expressar de uma maneira muito divertida. Será distribuído um material especialmente desenvolvido para essa data e os estudantes terão a sua disposição diversos recursos, que serão utilizados para responder de maneira criativa a seguinte pergunta: "Por que comunicação?"
A resposta pode ser em forma de desenho, palavra, fotografia, recorte ou qualquer outra expressão. No final do dia será formado um grande mosaico, no qual estarão expostas as expressões dos alunos que passaram pelo estande durante o evento. Além de deixar sua expressão registrada, o aluno ainda receberá um exemplar do mesmo material, contendo informações sobre o curso, para levar para casa.
A ação está sendo planejada pela turma de Direção de Arte II, coordenada pelo professor Rudinei Kopp, e conta com a participação de todos os alunos da Comunicação.
Para saber mais é só acompanhar a hashtag #AGenteAmaComunicacao no Twitter, ficar ligado no que o pessoal do curso está postando e é claro, comparecer ao Ginásio de Esportes da Unisc no dia 11 de novembro para expressar o seu jeito de comunicar.

A gente AMA comunicação e você?

Matéria na Folha do Mate: panfletos publicitários

2010-10-30T13:56:00.001-02:00

Sabres e Utopias

2010-10-07T11:33:00.000-03:00

Como o escritor peruano Mario Vargas Llosa foi definido, na manhã de ontem, como o Nobel de Literatura deste ano, resolvi postar essa capa que acho uma bela aplicação de uma metáfora visual.
Fica a homenagem e o exemplo de uso do recurso criativo sobre o qual tanto falo em sala de aula.

Tempos de ufanismos

2010-10-01T19:07:00.003-03:00

Santa Cruz está ritmo de festa. Passado o 20 de setembro, a Oktoberfest se aproxima e há cores nas ruas e praças. Este ano está havendo um especial empenho nessa questão das cores e até as floreiras da rua principal receberam o amarelo-vermelho-e-preto que fazem referência, obviamente, à bandeira da Alemanha. Há também as faixas penduradas nos arcos e o Túnel Verde está, portanto, tomado pelas três cores.
Isso causa certa curiosidade aos visitantes, orgulho a uns, agressão a mais tantos e indiferença a sabe-se lá quantos. Tenho a minha opinião sobre isso.
Sabidamente essa festa, a Oktoberfest, não tem relação histórica com os antepassados alemães que para cá vieram lá pelo século XIX. Foi uma festa inventada ali pelo começo da década de 1980 com o propósito de substituir a Fenaf – a Festa Nacional do Fumo – que já começava a parecer meio esquisita como festa. Como havia o parque, a colonização alemã e as possíveis relações com a festa de Munique, a disposição de fazer uma festa turística e assim por diante, foi lançada a Oktoberfest e assim é até hoje.
Sinceramente, nem me interessa se a festa tem algum traço de autenticidade ou não. A Oktober é uma festa turística, uma grande quermesse (isso sim tem a ver com o que se faz há décadas), muito chopp, comilança, pegação, música sertaneja, bandinhas, uma feira comercial e, talvez, um pouco mais ou um pouco menos.
Se entendermos assim, como uma festa para atrair gente, chamar a atenção para a cidade e movimentar o comércio e afins, está tudo bem. O problema é quando isso ganha status de expressão cultural e começamos a associar nosso orgulho e nossos ímpetos patrióticos às cores da bandeira alemã como algo sério.
Para o bem ou para o mal, não somos a Alemanha. Se fôssemos, muita coisa seria diferente. Teríamos bons serviços públicos para a maioria da população (coisas como transporte público, educação, saúde etc.), segurança pública, um trânsito organizado e com motoristas conscientes. Por outro lado, pagaríamos mais impostos, as leis seriam aplicadas a todos, comeríamos menos carne, nem poderíamos dirigir embriagados depois da Oktober e pencas de políticos nem poderiam se candidatar por conta de suas carreiras medonhas. Poderia, enfim, ser mais chato, mais complicado, não é?
Não nos ufanemos com as cores. Por outro lado, não há porque se lamentar. Temos aqui o nosso jeito de viver que é inevitavelmente brasileiro. Podemos melhorar? Claro.
Parece-me que ter uma visão cultural que não seja segmentada é um bom começo. Fala-se muito em multiculturalismo, mas isso pode simplesmente servir como recurso para darmos vazão às tantas formas sectárias de cultura. Ou seja, um grupo “x” até reconhece a legitimidade da “alemoada” ou da “gauchada”, mas também quer uma fatia da verba pública ou dos patrocínios para as suas festas e manifestações igualmente apartadas e baseadas em passados inventados, idealizados e heróicos.
Questões:
a) Conseguimos viver sem essas identidades isoladas?
b) É possível termos uma visão e um agir mais cosmopolitas?

Cartazes da turma de Dir. de Arte I (2010/2 - UNISC)

2010-09-27T21:40:00.002-03:00

Os cartazes acima foram desenvolvidos pelos meus alunos da turma de Direção de Arte I (PP/UNISC) deste semestre.
O trabalho consistia em aplicar figuras de linguagens à comunicação gráfica adequadas ao conto "O Evangelho segundo Marcos", de Jorge Luis Borges.
O conto serviu como enredo para o suposto filme e a ênfase do trabalho criativo deveria passar pela síntese da história através de elementos visuais simbólicos e marcantes. Cada dupla ou aluno achou uma forma de representar as sensações do belo conto de Borges.

Os alunos responsáveis, em sequência de acordo com a apresentação dos cartazes, são os seguintes:
Jonatas e Luciano; Júlia; Andrezza; João e Bira; Maurício e Rodrigo;
Josi; Gabriela; Etine; e Janice e Grasiela.

Arte Local III na Casa das Artes

2010-09-17T16:45:00.004-03:00

ARTE LOCAL III

I. A exposição “Arte Local III” acontecerá durante o mês de outubro de 2010, com o objetivo de divulgar o trabalho dos artistas de Santa Cruz do Sul.

II. A Exposição será realizada no mês de outubro de 2010 (05 a 29 de outubro).
Montagem da exposição:
Dia 04 de outubro (a partir das 17:30h)
A montagem da exposição deverá ser feita pelos artistas participantes.

IV. Os trabalhos poderão ser colocados à venda, sendo de 10% a comissão para a Associação Pró-cultura.

V. Modalidades: pintura,desenho,gravura,escultura,cerâmica, fotografia.

VI . Será exposto um trabalho por artista.

VII. O trabalho não poderá ultrapassar a dimensão máxima de 80cm x 80cm, incluindo a moldura (pintura, desenho, gravura).

VIII . Contribuição para coquetel e banner :
Artistas associados: R$15,00
Não sócios: R$25,00

X. As inscrições deverão ser feitas e entregues na secretaria da Casa das Artes Regina Simonis até dia 25 de setembro juntamente com o trabalho a ser exposto (horário - 9:00 às 11:30 e das 14:00 às 17:00 horas)e a ficha de inscrição devidamente preenchida.

XI. A abertura da exposição será no dia 05 de outubro às 19:30h
XII . Retirada das obras : dia 30 de outubro pela manhã

Vagas para direção de arte e pré-impressão

2010-09-14T10:35:00.000-03:00

Duas agências e uma empresa do ramo gráfico, as três aqui de Santa Cruz, estão procurando profissionais para direção de arte e finalização. Os pré-requisitos são: conhecimentos em Corel, Illustrator e Photoshop, espírito de equipe, vontade de aprender etc.
Quem estiver interessado, manda um mail para rudinei_kopp@yahoo.com.br que eu faço a indicação pessoal.

Praga versão tilt shift

2010-09-08T17:56:00.000-03:00

Capa de Noites em chamas

2010-08-25T17:55:00.000-03:00

Aprovada e finalizada a capa do livro de poesias de Romar Beling basta aguardarmos o lançamento.
Isso deverá acontecer nas próximas semanas.
O livro será publicado pela Editora da Gazeta e reúne uma fração das centenas de poesias produzidas - e até então não publicadas - pelo jornalista e escritor.
Captei essa foto há mais de cinco anos próximo ao Estádio dos Plátanos (Santa Cruz do Sul) e esperava por um bom momento para usá-la. O momento chegou e aí está.

VT da Feira do Livro na Unisc TV

2010-08-14T17:01:00.003-03:00

A turma de Produção em RTVC do Curso (2010/1) de Publicidade da Unisc recebeu a tarefa de criar um VT comercial de um minuto para a 23ª Feira do Livro de SCS no semestre passado.
A peça selecionada foi esta e neste final de semana ela começa a ser veiculada na Unisc TV (Canal 15 da NET Santa Cruz).
Os dados sobre a equipe envolvida constam na ficha técnica exibida ao final do comercial.
Parabéns aos alunos, professores e técnicos da Unisc.

Obs.: em vista das condições de briefing e produção foi definido como linha criativa o 'estímulo à leitura' como tema a ser seguido pelos alunos. Por isso não dá para perceber uma relação imediata entre a campanha publicitária para a Feira deste ano e o VT exposto acima.

Flavio Wild na Casa das Artes

2010-08-12T11:34:00.000-03:00

Publicidade aos berros: chega!

2010-08-06T17:31:00.000-03:00

Faz tempo que a gritaria em nossas cidades me incomoda. Especialmente a gritaria dos carros de som e das pessoas que insistem em ficar na frente das lojas anunciando promoções diversas.
Uma caminhada pelas ruas poderia ser muito mais agradável sem isso. Como cidadãos ganharíamos qualidade de vida ao podermos caminhar ou trafegar sem a poluição sonora que faz cidades pequenas como Santa Cruz serem mais barulhentas do que outras com mais de um milhão habitantes que existem pelo mundo.
Hoje, por exemplo, durante o percurso, a pé, de um trecho de uma quadra na Marechal Floriano pude notar três carros de som aos brados e mais um infeliz berrando ofertas em frente a uma loja. É demais. Não há Túnel Verde que se mantenha agradável com esse tipo de publicidade.
Fico pensando, no entanto, se isso incomoda mais pessoas além de mim. Fico pensando se isso não parece até como um sinônimo de cidade grande para muita gente. Fico pensando se aqueles que desfilam com seus carros no volume máximo não endossam essa forma grotesca de se expressar. Fico pensando se esse tipo de publicidade consegue ser eficiente e todos acham isso tudo muito natural.
Da minha parte tenho prestado atenção a essas lojas e anunciantes e tenho-os evitado.
O ideal seria uma lei municipal proibindo isso. Leis desse tipo é que ajudam a construir cidades ou países bons para viver. Já há espaço suficiente para divulgação de marcas e serviços e ninguém deveria ser obrigado a ouvir publicidade compulsoriamente enquanto transita pelas ruas. Será que é tão complicado?

Mídia alternativa da Feira 2010 (matéria na Gazeta)

2010-07-15T14:26:00.000-03:00

Saiu uma matéria na Gazeta de hoje sobre os adesivos com os mini-contos de Leonardo Brasiliense.
Ao todo foram selecionados dez textos e eles estão dispostos em adesivos de vidro (voltados para a parte interna) e em placas de alças para passageiros.
Confira o texto completo aqui.

Exposição na Casa das Artes

2010-07-14T11:53:00.001-03:00

Site da Feira

2010-07-08T20:21:00.004-03:00

O site da 23ª Feira do Livro de Santa Cruz do Sul está no ar.
As informações disponíveis ainda são tímidas. Mas isso deverá mudar já nos próximos dias.
Obrigado pela força, Paulo Pinheiro!

Revelações: exposição fotográfica na Casa das Artes

2010-06-28T18:24:00.004-03:00

"O segredo do teus olhos" em cartaz em Santa Cruz

2010-06-25T17:08:00.000-03:00

Começa hoje à noite a exibição de O segredo dos teus olhos numa das salas do cinema aqui de Santa Cruz.
Imperdível. Já comentei sobre o filme num post anterior.

O Segredo dos Seus Olhos, de Juan José Campanella, em primeira semana.

Sinopse: oficial de justiça aposentado se dedica a escrever um livro e usa sua experiência para contar uma história trágica, a qual foi testemunha. Com Ricardo Darín, Pablo Rago.

Gênero: drama.

Origem: Argentina/Espanha, 2009.

Censura: 16 anos.

Duração: 130 minutos.

Horários: 19 e 21h30.

Workshop: pré-impressão

2010-06-24T15:11:00.001-03:00

O Sujeito

2010-06-21T15:42:00.001-03:00

Apertou no botão do 11º andar. Depois de o elevador ter voltado quatro vezes ao térreo, acordou e desceu. Saiu para a rua, andou uma quadra. Não estava no 11º. Voltou e fez o que havia programado fazer.
O carro estava com as janelas abertas e o celular atirado sobre o banco. Ninguém percebeu, tampouco ele e nada saiu do lugar. Ligou o carro e chegou ao trabalho. Estava adiantado, mas não mais do que uma hora. Não estranhou que o escritório ainda estivesse vazio. Não leu o jornal, ele não estava sobre a mesinha na sala do café. Tudo normal.
Atendeu ao telefone mais de 20 vezes. Não resolveu nenhum dos problemas. Foi pra casa satisfeito. Tarde resolvida e hora de jogar Wii.
Não se passava um só dia que não houvesse alguma novidade, alguma situação excitante. Nada lhe dizia respeito. Nem as linhas duras que nasciam. Nem a invisibilidade. Nem o sumiço da memória.
O mundo se transformou num fluxo de signos vazios. Significantes puros fluindo ao redor do Sujeito. Não era algo sobre o qual pensasse ou se desse conta. Ele já era um objeto movido pelo fluxo e só existia por ser algo assim. O estado constante das efemeridades sobrepostas preenchia o vácuo. Uma quarta dimensão sem as outras três.
Viveu. Nem nasceu, nem morreu. Viveu e era o que se podia dizer porque só havia a constância de um estar por ali. Ninguém mandou um telegrama avisando sobre a morte do significado. Conheceu a eternidade, mas nunca conheceu o seu sentido. Não fazia mesmo sentido.

Fotos noturnas

2010-06-04T11:43:00.001-03:00

Fazia horas que não me estimulava a fotografar alguma coisa.
Semana passada decidi sair com minha Sony V1 e tentar registrar uma esquina pela qual passo diariamente e sempre me chama a atenção por seu contraste, por sua capacidade cenográfica. Fotografei-a antes de desaparecer. Uma hora dessas alguém acha que os pés de pêra estão atrapalhando ou o antigo prédio da fábrica de óleo é demolido, bom, e daí já era. Perdi várias cenas pela cidade ao protelar minhas ideias.

Como estava pela rua mesmo já aproveitei e fiz mais uma da Igreja Luterana (na Venâncio Aires com a 7 de Setembro). Uma foto trivial. Vale mais pela oportunidade de fotografar sem o prédio que havia na frente, tornando, assim, o ângulo mais fácil de ser trabalhado.
Outra nota. A iluminação, o estado e o entorno da igreja estão em excelente estado e facilitam qualquer olhar, seja de um turista, de um pedestre, de um crente, de um fotógrafo.

Juan José Campanella

2010-05-31T18:43:00.000-03:00

Achei que "A fita branca" era imbatível como concorrente ao Oscar de melhor filme estrangeiro este ano. Enganei-me. Fui ver, tempos depois, o ganhador: "O segredo dos teus olhos", de Juan José Campanella. Não cheguei a mudar radicalmente de opinião. No entanto, esse diretor, já com longa trajetória, que até então eu havia feito pouco caso, por pura falta de curiosidade mesmo, entra para a minha listinha de grandes diretores contemporâneos.
Desde "O segredo", já vi "O filho da noiva" (2001) e "El mismo amor, la misma lluvia" (1999). Sei, sei, muita gente já viu e gostou. O quê posso fazer? Vi agora, na sequência, e posto aqui como sugestão de bom cinema atual.
Não procure por grandes inovações estéticas, mas para quem, assim como eu, gosta de uma história bem contada, com tramas habilmente entrelaçadas e uma contextualização bem elaborada com as condições históricas de fundo, eis o diretor.

das trivialidades

2010-05-07T20:40:00.000-03:00

Enquanto eu invisto meu tempo - meu precioso tempo! - lendo Verão (de Coetzee), pensando em como dar forma e sentido a uma tese que se arrasta, planejando uma viagem, avaliando provas e comprando o presente para o dia da minha mãe, o mundo insiste em se manifestar com sua notável indiferença.
Lá longe, as manifestações dos gregos matam pessoas, a bolsa cai, o dólar sobe, o papa tenta explicar a pedofilia, o petróleo se espalha pelo mar, o fanatismo continua a semear o terror e a ladainha segue.
Por aqui, as casas racham, a corrupção galopa, a ambição dos donos do mercado imobiliário não respeita nada e a incompetência para gerenciar o interesse público vira a regra.
Só mais uma semana nos nossos dias. Sim, e todos sobreviverão apenas porque é inevitável.

Ausência

2010-04-23T17:14:00.001-03:00

Cortou caminho pela praça. Começou a travessia usando um corte da quadra em 45 graus. A hipotenusa era mais curta. Matemática prosaica. Deparou-se com o chafariz e seus cavalos-marinhos que cospem água. Fazer a volta, e era inevitável, tornaria o tal caminho mais curto num percurso semelhante à soma dos catetos.

Caminhando cada vez mais lentamente e batendo com os dedos na murada de metal no entorno do chafariz ele acabou parando. Isto ele nem notou.

Desde um tempo já esquecido isso acontecia. Pensava mais um pouco e “acontecer” já não parecia ser o verbo adequado. Desde esse tempo inexistente, porque era incapaz de ser lembrado, ele era. Isso. Ele era assim. Não se tratava de algo que acontecia a espaços de tempos regulares ou não.

Pensou se tratar, depois de solucionado o verbo, de um traço inato. Caiu mal o adjetivo. Por conta disso declarou que inato não era. Seria, então, adquirido. O tempo e as coisas mundanas o tornaram. Tornar-se. Isso sim caía bem. O capricho do pensamento fez ‘ser’ e ‘tornar-se’ entrarem em conflito. Era questão de ordem, pensou. Ele se tornou quem era e desde que se transformou passou a ser quem de fato era. Pois estava bem feita a equação.

A paz, mesmo assim, não encontrou recanto.

Ele era algo e só pode concluir isso. Mas esse era, esse ser não encontrava um eco, uma só palavra que pudesse fazê-lo, pelo menos, discordar. A pergunta era seguida de um silêncio absoluto. Esse lugar quieto e inerte ganhou o nome de ausência. Nessa ausência ele se acomodava com constância.

Naquele canto habitado pelas perguntas que perdem a matéria, ele achou quem era e como havia se tornado nisso. Uma maldição de tempo infinito lançada por uma boca muda tornara-o aquele que nunca está onde está, aquele que sempre foi ou será, aquele que é ausente.

Aquele ponteiro, durante a ausência, continuava sendo uma reta presa a um ponto que servia para fazê-la girar em seu eixo. Contou 180 graus de giro durante o vácuo. Viu-se, ali no meio da praça, como um ponteiro imóvel. Seguiu adiante. Já era tarde.

Concurso fotográfico SESC-RS (edição 2010)

2010-04-22T11:06:00.000-03:00

Recebi o prêmio de melhor foto na categoria 'comerciários' no concurso que o SESC-RS promove há sete anos.
Confira a matéria publicada na Gazeta do Sul de hoje.

Texto do Gustavo Ioschpe na Veja desta semana

2010-04-14T14:36:00.002-03:00

O texto não está disponível na web ainda e por isso não tenho como fazer um link para a leitura do dito cujo.
De qualquer forma, sugiro a leitura a todos. O texto fala sobre a relação entre educação, capital humano e desenvolvimento econômico em diversos países durante o período de 1960 a 1992.
Ioschpe nos chama a atenção para o fato de estarmos nos encaminhando para a consolidação do Brasil como uma potência econômica, no entanto, esse desenvolvimento não tem sido acompanhado por melhoras significativas na educação. Seremos e somos, nas palavras dele e com as quais eu concordo e faço coro, uma 'potência de iletrados'.
Lemos mal, escrevemos mal, calculamos mal e assim por diante. Um dado se destaca entre os tantos que o autor recupera. Se levássemos em consideração aquilo que se considera como um padrão aceitável em termos mundiais o conceito de sujeito alfabetizado, teríamos apenas 25% da população brasileira contemplada nesse patamar. Essa tal de alfabetização ideal significa considerar alguém que entenda um texto como o que está expresso na própria revista.
Defender a educação como algo estratégico, entendê-la como crucial para alcançaramos um desenvolvimento duradouro, com uma visão política madura e de longo prazo são parâmetros que não podem ficar colados a ideologias políticas de esquerda ou de direita. Devem ser privilegiados com ações bem elaboradas na qualificação dos currículos, na atração de bons professores, na avaliação constante de educadores e alunos e assim por diante. Bons salários, obviamente, são necessários e tanto melhor será se eles servirem de incentivo e forem destinados àqueles que fazem o melhor trabalho.

Já que não tenho texto desta semana, segue este de um ano atrás. A forma de pensar é a mesma e os dados são outros.

Parabéns, Mãe.

2010-04-11T19:28:00.001-03:00

A cara meio bolachuda sorri com satisfação. Não é um sorriso abestalhado de comercial de pasta de dentes. É aquela manifestação involuntária da plenitude. Ele nem nota que sorri.

Ela não sorri. A expressão do olhar é apenas serena. Uma feição simples e completa.

De mãos dadas, seguem pela calçada nem tão larga da Coronel Brito. O filho com seus oito ou nove anos e a mãe recém passando dos 40. Ela pelo lado da rua e ele pelo lado das lojas. As mãos balançam intensamente pra frente e para trás e aquele cordão de outros tempos se mantém intacto. Uma breve troca de olhares, eles dizem qualquer coisa e ela concorda com um risinho de conhecidos de vida inteira.

Depois de 20 ou 30 anos eles não lembrarão daquela tarde comum de sábado na qual foram até o centro.

O menino quem sabe nem tenha mais a cara bolachuda e não lembrará dessa ou dessas tardes. Talvez se recorde do sorvete do Quiosque ou da Mônica, do pastel da Jamaica ou do Sulzbacher, de uma frisante Polar no Gasparzinho. Não lembrará que a fila do sorvete era longa e lenta, que certos ambientes causavam constrangimento à mãe. Ele nunca saberá desses detalhes, ela nunca permitirá que ele saiba.

Ele ainda não sabe, mas aquele sentimento pleno e irrefletido pertencerá a outro tempo. A uma época que ele não alcançará mais. Sentirá, algum dia, saudades de algo que não saberá descrever. Apenas sentirá.

Ela saberá para sempre cada detalhe desses dias. Carregará cada história em cada entrelinha. Haverá dias que isso a salvará, noutros será um pesadelo. Sua saudade poderá sempre ser descrita passo a passo, ela nunca permitirá que ele saiba.

Cartaz da Feira 2010

2010-04-10T15:01:00.000-03:00

Aí está o cartaz aprovado para a Feira do Livro de SCS deste ano.
Na última reunião da comissão (06/04) ele foi aprovado e revisado.
A caricatura é trabalho (já postado aqui) do Hugo e o restante do trabalho visual e de redação foi feito por mim.
O slogan ("Ler é 10") foi definido pela comissão desde o ano passado.

Obs.: o rodapé ainda não está pronto. Falta o fechamento de atrações, patrocinadores e apoiadores. Possivelmente, dentro de um mês esses itens estarão resolvidos.

Evento do Pró-Cultura na Casa das artes

2010-04-05T18:28:00.000-03:00

Encéfalos esponjosos

2010-04-01T16:34:00.001-03:00

Tem dias que outra pessoa consegue manifestar de forma tão precisa o que sentimos que o melhor é nem tentar falar com as próprias palavras. O texto abaixo é um exemplo absoluto disso.

...

Terminou o "BBB10". Graças a Deus. Estamos livres. Estava ficando difícil evitar os comentários sobre o Besteirol Baixaria Brasil. Ou Bundas Brasileiras Balançando. Bastava ligar a televisão, a qualquer hora do dia ou da noite, para se ver ao menos uma chamada com uma bunda rebolando ou um cara afagando os países baixos. Pensei em fugir para o exterior. Havia sempre alguém no lotação falando no celular sobre as espetaculares discussões filosóficas travadas entre os protagonistas do jogo. Poucas vezes uma rede de televisão foi tão bem-sucedida na escolha de um grupo de QI reduzido. Não deve ter passado de 180 somando-se todos os integrantes.

A televisão costuma ser um poderoso instrumento de emburrecimento. O "Big Brother", para usar mais uma expressão de Jean Baudrillard, privilegia os encéfalos esponjosos, tanto dos participantes quanto dos telespectadores. É o programa mais idiota da história recente da televisão brasileira. Vi duas noites seguidas e senti meu cérebro tomando a consistência de uma gelatina ou de um mocotó. Ganhou um tal de Marcelo Dourado, gaúcho, filho de uma astróloga, certamente responsável pela sofisticada cultura do filho. Dourado destacou-se pelas suas declarações contra os homossexuais. O Brasil reacionário adorou. Venceu aquele que tem a cara do país: bronco, conservador e homofóbico.

Durante meses, milhões de pessoas submeteram-se a um triste espetáculo com disputas infantilizadoras e uma terminologia babaca escolhida para tocar o coração de antas, pacas e telespectadores: colar do anjo, brothers, sisters, big fone, confessionário, casa mais vigiada do Brasil, castigo do monstro, pular amarelinha vestido de criança, imunização, etc. Dourado levou R$ 1,5 milhão pela sua extraordinária capacidade de representar a estupidez nacional. Certamente desfilará em carro de bombeiro ao chegar em Porto Alegre. É o nosso novo Bento Gonçalves. O Rio Grande do Sul está orgulhoso do seu filho dileto. O "BBB" é uma atividade terapêutica de regressão. Até o apresentador, Pedro Bial, regrediu. Passou de bom repórter a animador de uma baixaria anual. Parece feliz. Deve ter encontrado o seu "eu" profundo.

Por que as pessoas veem o "Big Brother"?

Porque está à altura das suas competências intelectuais. O "BBB" é o equivalente televisivo da literatura de Paulo Coelho. Dizem que a Rede Globo assinou contrato para exibir mais 40 edições do "BBB". Se isso for verdade, quero migrar para a Sibéria com uma coleção de DVDs de Zorra Total e um pôster da dupla Victor e Leo. Topo tudo. Suporto qualquer coisa. O Ronan Prigent, adido cultural da França em Porto Alegre, foi transferido para Ekaterinemburgo. Pedirei que me acolha por lá. Trabalharei fazendo faxina ou recuperando encadernações das obras de Lenin. Suportarei temperaturas de 45 graus negativos. Só quero ficar livre dos fãs do "BBB". Não quero ter o azar de encontrar o Dourado na rua.

Texto de Juremir Machado da Silva, na sua coluna de hoje no Correio do Povo

Imagem de João Ubaldo Ribeiro

2010-03-31T21:39:00.003-03:00

O Hugo me passou hoje à tarde a caricatura do João Ubaldo para a divulgação da Feira. Essa imagem fará parte das peças publicitárias. Semana que vem postarei alguma coisa da campanha.
Os direitos autorais sobre a ilustração estão liberados. Qualquer veículo pode usar sem problemas.Basta manter a assinatura do artista.
Caso alguém queira o arquivo com maior resolução, entre em contato comigo.

Diretora de planejamento da Competence vem para Saideira (SCS)

2010-03-31T11:17:00.000-03:00

O primeiro 'Saideira' do ano terá a presença de Patrícia Carneiro, diretora de planejamento da agência de publicidade Competence - considerada a maior agência independente do Rio Grande do Sul. Patrícia irá falar sobre o planejamento em comunicação com ênfase em branding. O Saideira será dia 12 de abril, às 19h, na Livraria e Cafeteria Iluminura. A atividade é aberta e gratuita. O evento é promovido pelo curso de Comunicação Social da Universidade de Santa Cruz do Sul.
A profissional ainda palestra na terça-feira, 13/4, pela manhã, no curso de Comunicação Social da Unisc para os alunos de Publicidade e Propaganda. A atividade se inicia às 8h30min, na sala 101, e o tema é planejamento criativo. Mais informações sobre os eventos pelo fone (51) 3717-7383.

Patricia Carneiro é formada em Comunicação Social, tem especialização em Marketing e é mestre em Educação. Na área de planejamento, já atuou como executiva, gerente e diretora de planejamento de comunicação e marcas na Martins+Andrade, Escala e Matriz. Hoje integra a área de planejamento da Competence, atuando como diretora do Núcleo de Clientes Institucionais, Produtos e Serviços. A Competence, por sua vez, atende pelas contas do Hospital Mãe de Deus, Rádio Gaúcha, Sicredi, Itaipu Binacional, entre outros.

Blogs que tenham a ver com literatura

2010-03-29T12:06:00.000-03:00

Uma das ações que estou proponto para a Feira do Livro de SCS é a reunião e a divulgação de blogs produzidos por pessoas da região que tenham alguma relação com a literatura. Podem ser blogs que divulguem resenhas, produção ficcional, dicas, ou seja, qualquer coisa que promova a leitura e a produção literária.
Quem tiver algum blog ou souber de alguém que possua algo nesse sentido, por favor, entre em contato comigo (rudinei_kopp@yahoo.com.br). Dessa forma terei condições de anexar a certos materiais da Feira esses endereços.
Obrigado.

Hugo Braz premiado no XVIII Salão Internacional de Desenho para a Imprensa

2010-03-27T19:14:00.000-03:00

É uma grande honra anunciar neste blog o prêmio que Hugo Braz - grande amigo e parceiro de trabalhos - recebeu esta semana no XVIII Salão Internacional de Desenho para a Imprensa de Porto Alegre.
O prêmio foi conquistado na categoria 'caricatura' com o trabalho "Piazzolla" exposto aí ao lado.
Infelizmente a resolução está baixa e esta é a única imagem que disponho no momento.
Parabéns, Hugo. O reconhecimento é merecido.

Pense global, exploda o local

2010-03-26T17:30:00.002-03:00

Fazia tempo que ela tinha deixado de estranhar. Pela terceira vez, na mesma tarde, eu entrava na tal livraria. Desta vez, porém, ela preferiu esperar no café anexo.

Fui direto até as prateleiras de sociologia. Procurava por mais um Bauman sobre o qual ouvira falar dias atrás. Prefiro procurar a pedir aos atendentes. Sempre há o risco de se encontrar coisas interessantes durante a mineração.

A primeira coisa que acaba me chamando a atenção é uma garrafa plástica com, supostamente, água mineral sobre a terceira ou quarta prateleira. Na mesma hora desconfio.

Não haveria ali uma câmera miniatura transmitindo ou gravando aquilo que estava pesquisando? Quem estaria fazendo esse tipo de monitoramento na seção de ciências sociais e afins? Será que ela grava e alguém busca os arquivos mais tarde? Onde ficaria a câmera? Na tampinha azul? Estaria oculta pelo rótulo? Minhas leituras me colocarão em risco? E se essa garrafinha virar e molhar os livros? Por que alguém deixa uma garrafa num lugar desses? Pior do que isso. E se for algum tipo de explosivo líquido? Quanta destruição aquela quantidade seria capaz de produzir? Como alguém burlou a segurança e entrou com isso? Morrerei como um mártir anônimo? Agora é isso: o terrorismo fashion dos explosivos líquidos. E se alguém pensar que fui eu quem a colocou ali?

Desisto de ‘Medo líquido’. Saio apressado olhando para os lados. Suspeito pelo caminho de um barbudo e de uma menina com cabelo preso. Deixo a garrafinha e Zygmunt para trás. Volto amanhã. Volto outro dia.

Chego à mesa onde ela me aguardava. A mineral que ela pediu nem chegou ainda.

“Já achou o livro? Como você foi rápido!”

“É, né? Vamos embora?”

“E a minha água?”

O lago

2010-03-24T11:59:00.002-03:00

Na entrada do milênio, Isaac Zahir criou o programa ‘Itz’. Um conversor de formatos e compactador de arquivos muito eficiente distribuído gratuitamente em toda a rede. Itz em poucos anos fazia parte da vida da maioria dos usuários de internet ou de informática que precisam converter e compactar arquivos de áudio, vídeo ou seja o que fosse.

Zahir embutiu, no entanto, um experimento envolvendo códigos binários, comportamento virótico discreto e uma boa dose de imprevisibilidade em arranjos matemáticos. Uma espécie de ente digital com comportamento orgânico capaz de se automultiplicar. Uma ameba em forma de informação pura circulando pelo oceano cibernético com permissão para viver parasitariamente entre arquivos, programas e trânsito de energia.

Isaac conseguiu acompanhar os avanços da criatura durante algum tempo. Era capaz de reconhecer traços genéticos característicos do seu ‘Iz’ original – o nome do ser discreto. Redes bem protegidas sepultaram Iz. Isso, no entanto, não significava a destruição do Itz útil. Sistemas menos seguros fizeram com que Iz tivesse uma resposta evolutiva. As novas replicações de Iz se tornavam diferentes. Várias combinações surgiam nos ambientes adversos. Novos Iz resistiam e se tornavam aptos aos ataques. Ficavam cada vez mais discretos e complexos. Os velhos Iz desapareceram em pouco tempo ou passaram a habitar locais inacessíveis ao monitoramento. Zahir sorria com seu experimento evolutivo-digital. Sabia que seu pseudônimo – Zahir - ainda faria sentido. Um dos mil nomes de Deus não era uma escolha casual.

Iz continuava inofensivo e seguia a se multiplicar no grande caldo de zeros e uns. Itz tornara-se onipresente. Mas Iz não vivia mais apenas colado a Itz. Havia já uma boa quantidade de variações de Iz. Zahir não sabia mais quantas espécies da sua criatura trafegavam livres e bem adaptadas a um mundo no qual elas eram soberanas e viviam. Causava-lhe espanto encontrar variações cada vez mais estranhas, complexas e insondáveis. Havia seres nos quais só era possível encontrar vestígios de Iz. Eram, a essa altura, outra coisa.

O verbo viver nos parece tão natural. Isaac começou a desconfiar da naturalidade como tratava da vida do seu segredo. Sabia dos mecanismos de livre arbítrio genético-digitais embutidos em seus bios virtuais. Havia uma natureza nisso tudo e se havia natureza havia incerteza. Se havia incerteza havia risco.

Como uma espécie de consciência coletiva, o milênio parecia ter oferecido a mesma inspiração de Zahir a outros semideuses digitais. Códigos com comportamento orgânico estavam ligados também a navegadores, ferramentas de busca, players diversos e demais programas disponíveis gratuitamente e com presença ubíqua. Uma espécie de big bang de seres escapavam ao controle e se desenvolviam de forma desordenada pelo ciberespaço.

Se, durante muito tempo tudo aconteceu de forma sutil e não era provável que bugs e anomalias pudessem ser creditados a esse segundo mundo digital, o último ano mostrava que alguma coisa acontecia fora de parâmetros conhecidos. Se as explicações dos informatas sempre foram vagas, agora elas haviam se transformado num silêncio, numa quietude que constrangia.

Isaac Zahir rompeu o silêncio e apresentou seu “invento”. Na sequência, outros fizeram o mesmo. Parecia ser necessário reunir hipóteses para o caos. Foram, no entanto, ignorados. Tidos como exibicionistas e oportunistas viraram apenas motivos para piadas e processos diversos.

Zahir tinha uma teoria: “Há uma hipótese bem aceita de que o Lago Malawi tenha recebido há um bom par de milhões de anos uma espécie de peixe conhecido como ciclídeo. Esse bicho teria evoluído em vários ramos e hoje há algo entre 500 e mil espécies do mesmo animal. Pressões do ambiente, mutações e toda a parafernália genética que dá vazão ao caos evolutivo teriam dado os contornos desses peixes todos. Eles variam de peixinhos coloridos a peixões vorazes. Todos com um peixe original em sua história distante.” Ficou por isso.

O segundo mundo – o grande e enigmático lago - suplantou o primeiro em capacidade de processamento, inteligência e agilidade digital. A rede para humanos passou a ser administrada de dentro para fora. Os sistemas de abastecimento de energia da mesma forma. Não houve ameaças formais. O novo mundo queria apenas existir. Passou, então, a negociar. Isolado das percepções humanas ele se desenvolveu e a cada dia oferecia serviços mais exuberantes e sedutores aos usuários.

Auto-intitulou-se como ‘adonai’. Era a única coisa possível de se descrever do mundo imaterial surgido naqueles confins abstratos. A rede, o sistema, a forma, ou seja lá como se poderia denominar aquilo, só era conhecido ainda como adonai. Só era definido pelo nome que ela ou ele havia proposto para si. Aquele aglomerado de informação e energia tinha uma existência que rivalizava com a humanidade ou a tornava mais livre? Adonai deixara de ser visto como uma luta interna de ciclídeos digitais. Era, agora, um grande cibercérebro intocável e sem humores. Uma figura incompreensível e distante. Sequer enigmática parecia ser. Havia apenas uma certeza, esse sistema precisava de energia e qualquer manifestação mínima que parecesse uma tentativa de sabotagem ou desligamento dessa força, era imediatamente repreendida por adonai. Os alertas sempre surgiam com pequenas “falhas” que causavam toda sorte de incômodos aos usuários. Adonai era sagrado. Drenar o lago era o maior pecado possível para a humanidade.

O ente passou a ser reverenciado, odiado e personificado. Na incapacidade de vê-lo como um ser vivo, uma criatura com formas identificáveis, foram criadas representações livres. O símbolo mais conhecido era um “0”.

Omni ignotum pro magnífico est. Tudo o que é desconhecido é tido como maravilhoso. Assim foi, assim é e assim será.

Marca da 23ª Feira do Livro

2010-03-24T10:39:00.001-03:00

Desde o ano passado a Feira do Livro de SCS tem uma marca fixa.
As mudanças de campanha publicitária de uma edição para a outra serão em termos de definições de temáticas ou ênfases definidas pela comissão.
A campanha deste ano ainda não está pronta. A marca (a adaptação dela, na verdade) e o slogan, no entanto, já foram definidos e podem ser empregados.
Disponibilizei esta versão vertical. Caso alguém necessite de variações da marca (resoluções mais altas, negativos, arquivo em vetor, versão horizontal etc.) mande um e-mail que eu providenciarei o arquivo.

Quem quiser saber mais sobre a marca é só entrar no blog do Rodrigo Brod (Dobro).

João Ubaldo Ribeiro e Daniel Galera: datas confirmadas

2010-03-23T11:18:00.000-03:00

Os escritores João Ubaldo Ribeiro e Daniel Galera já haviam confirmado suas participações na Feira do Livro de Santa Cruz do Sul deste ano. Faltava, no entanto, a confirmação das datas. Na reunião de hoje, finalizada às 11 horas, houve, enfim, essa definição.
João Ubaldo Ribeiro estará por aqui nos dias 31 de agosto e 1º de setembro e Daniel Galera no dia 2 de setembro.
Altair Martins também está confirmado para o dia 3.

Resenha do livro "Raízes do mal"

2010-03-13T10:20:00.000-03:00

Saiu na Gazeta do Sul de hoje a resenha que escrevi sobre o livro Raízes do mal (Sulina, 2009) de Maurice Dantec.
Segue o link do arquivo em PDF.
Boa leitura!

Olhos negros

2010-03-05T20:24:00.001-03:00

Não me venhas com esses olhos cheios de ternura. Sei bem o que queres de mim. Não me prometas isso ou aquilo. Não creio em ti. Já te vi noutros tempos e tu não eras assim. Estás remoçada, repaginada. Mas te conheço. Não me prometas nada. Já disse.

Teu hálito melhorou, teus dentes estão brancos. Essa roupa ficou bem em ti. Mas não me prometas nada. Por favor, vá embora.

Queres conversar? Sei, és inteligente, conheces tudo do mundo. Não me interessa. Não demora e estarás a me fazer promessas, propondo acordos. Conheço a tua lábia. Tua astúcia me fascina, teus olhos negros me seduzem, tuas promessas me agradam.

Mais uma vez erraste o dia. Concordo, te espiei, flertei. Reconheço. Mas eu não pedi para aparecer de novo.

Ficas com os teus. Esqueça-me por uns tempos. Será bom para nós dois. Sei, tens tempo de sobra e muita afeição por mim. Já te chamei nas piores horas e apareceste sem cerimônia. Teu hálito me assustou. Até a tua voz parece mais suave hoje.

Quem sabe uma taça e apenas conversamos?

Sabia que aceitaria. Teu cheiro está agradável. Chanel? Não. Eu sempre pergunto se é esse. Não conheço muitos outros. Eu não identifico, na verdade. Torço para ser, sempre torço. Se acerto, ponto pra mim. Caso não, digo que é parecido.

Tu nunca havias ouvido isso de mim? É, estou precisando de companhia. Posso fazer algo para jantarmos. O que achas?

Excelente. Posso servir um cordeiro. Não tenho muita coisa em casa, mas com um vinho sempre cai bem. Posso botar uma música? Piaff é muito agradável. Espero que gostes. Sei que gostas.

Bom, não? Tenho ouvido muito. Esse cheiro de alho nas mãos não te incomoda?

O tempo te fez muito bem. Tu estás muito tranquila hoje. Isso é bom.

Nunca havia reparado como os teus lábios são bonitos. Sempre disse que adorava os teus olhos. Teu cabelo ficou muito bem assim. Essa música é linda. Teu beijo é tão suave, tão doce. Por que nunca falaste isso antes? Ah, tu és mesma cheia de surpresas. Posso te levar até a janela? A noite está linda. Isso, podes te debruçar.

Ah, Morte! Foste, hoje, uma tola. Aqui de cima ficou até bonito esse salto, esse vôo, esse estrebuchar.

Palestra na Escola de Design da Unisinos

2010-03-04T11:50:00.000-03:00

Palestrei ontem à noite na Escola de Design da Unisinos em Porto Alegre.
O evento faz parte de uma série de palestras oferecidas anualmente, pela escola, identificado como Design+.
Este post tem o propósito de deixar meu agradecimento registrado a todos que lá estiveram, às observações e questões propostas pela platéia, às pessoas que gentilmente adquiriram meu livro ao final ou que trouxeram exemplares comprados em outro momento, ao Fabrício (coordenador da graduação em Design Gráfico) e à Escola de Design da Unisinos pela oportunidade.
Quem ainda quiser adquirir o "Design gráfico cambiante" ao preço promocional de R$ 20,00, basta entrar em contato comigo através do e-mail rudinei_kopp@yahoo.com.br.
Espero que a conversa de ontem sirva também para estreitar laços de pesquisa e trocas de informações em torno de um assunto que diz respeito às nossas aspirações profissionais e paixões: o design.

Tabela com atalhos do Photoshop

2010-02-12T14:58:00.000-02:00

Das Weisse Band (Michael Haneke, 2009)

2010-02-11T16:30:00.001-02:00

A Fita Branca é desses filmes que não nos deixam em paz mesmo alguns dias depois que o tenhamos assistido. Michael Haneke tem esse talento. Caché produziu o mesmo efeito em mim.

Nessa produção muito bem conduzida em termos de fotografia, roteiro e direção, temos uma narrativa que se passa em 1913 numa aldeia no interior da Alemanha. Logo no início o narrador (que é o professor da escola e regente do coral da escola) faz um breve alerta sobre o fato de essa história poder revelar, mesmo que de forma sutil, algumas explicações para determinadas coisas que viriam a acontecer no país anos depois.

A crítica tem identificado essas explicações no sentido de entender um certo terreno psicológico, social e cultural para o nazismo. É uma possibilidade de significado bem aceitável nas condições com as quais acabamos nos deparando no decorrer do filme.

O enredo tem seu eixo baseado em eventos sinistros que chamam a atenção da aldeia. Um arame é posto no caminho que o médico do vilarejo percorre normalmente com o seu cavalo, provocando, assim, um sério acidente. Uma mulher morre ao romper o assoalho frágil de uma serraria e cair no porão. O filho do barão é açoitado e pendurado pelos pés. Um celeiro é incendiado. Um menino deficiente é torturado e tem os olhos furados.

Os culpados não são encontrados. Os tais eventos chocam por um tempo e acabam esquecidos. Nada é descoberto. A sequência de eventos que oscila entre a violência crua nos ambientes domésticos, a ternura inocente de gestos simples e a brutalidade das relações e das condições cria um suspense realçado pela bela fotografia em preto & branco.

Nessa teia complexa de acontecimentos as crianças estão sempre presentes. Apesar de as figuras adultas conduzirem a maior parte dos textos é o grupo de crianças a personagem principal. Delas se exige um comportamento controlado. O título do filme parte justamente de um símbolo relacionado à pureza e à ingenuidade. Uma filha e um filho do pastor são reprimidos num certo momento por má conduta – eles somem por um longo período, chegam tarde à casa da família e atrasam a janta – e, como forma de lembrá-los a manter o bom caminho, a mãe coloca uma fita branca presa ao corpo (no menino será no braço e na menina no cabelo). Dessa forma eles não esqueceriam como se deve agir com retidão. Haveria preso em seu corpo uma marca evocadora.

O filme é repleto de signos. Tudo bem conduzido, sem exageros e com sutilezas que tornam a obra mais uma peça fundamental de reflexão da maneira como as sociedades se desenham.

Trata-se, no entanto, de psicologia barata imaginar que o filme fala apenas da Alemanha. Seria como assistir Dogville ou Beleza americana e ver apenas a sociedade norte-americana; ou assistir Cidade de Deus e imaginar que há ali apenas um retrato isolado das condições cariocas para o surgimento da violência urbana.

O professor – um homem apaixonado e de hábitos moderados e éticos – percebe, num certo momento, que as crueldades podem estar sendo praticados pelas cândidas e graciosas crianças da aldeia. O pastor, o único a saber dessa suspeita, repreende-o, enxota-o. O professor, aos seus olhos, é um depravado por imaginar tal sandice.

A Primeira Guerra eclode. A vida segue. Ninguém é punido. Lesados fogem, desaparecem da aldeia e tornam-se suspeitos. Porém, não podemos nos enganar, nesse micro-cosmo ninguém é inocente e a única culpa punível é não saber conduzir a imagem do rigor e da pureza.

Especialização: Edição em Jornalismo (Unisc)

2010-02-11T14:13:00.009-02:00

Inscrições para o pós Edição em Jornalismo podem ser realizadas até o dia 14 de março.
Aulas se iniciam dia 9 de abril e têm duração de três semestres, em um total de 360 horas/aula

Se você é jornalista graduado, ou irá se graduar em 2010/1, e quer se
especializar na prática de edição, tem até o dia 14 de março para se inscrever
no curso de pós-graduação Edição em Jornalismo da Universidade de Santa
Cruz do Sul (Unisc).
O curso, cujas aulas se iniciam dia 9 de abril e têm duração de três semestres, em um total de
360 horas/aula, oferece a compreensão teórico-conceitual do que representa a edição em
jornalismo; em especial no que a função tem de viabilizadora do processo jornalístico como um
todo.
As disciplinas do Pós-graduação Edição em Jornalismo estão divididas em seis módulos, com
aulas ministradas por profissionais de reconhecida competência acadêmica e profissional.
O conteúdo engloba jornalismo impresso (jornais, revistas e design de capas, principalmente),
digital (webjornais, blogs, microblogs, infográficos), assessoria de imprensa; jornalismo
popular; rádio; imagens (telejornalismo, fotojornalismo, documentários e especiais para a
televisão), aspectos organizacionais (planejamento estratégico, aspectos jurídicos
administrativos e éticos) e seminários temáticos.
“O que se pretende, com isso, é elaborar uma compreensão o mais ampla possível desta
disciplina, que, mesmo sendo fundamental à prática jornalística, encontra-se praticamente
alijada dos currículos de graduação”, explica Demétrio de Azeredo Soster, coordenador
acadêmico do pós.
Os encontros, quinzenais, serão realizados no câmpus Santa Cruz da Unisc sempre à sextasfeiras,
das 19h15min às 22h15, e aos sábados, das 8 às 12 horas e das 13 às 16 horas.
Além da possibilidade de parcelamento do curso em até 24 parcelas, a Unisc oferece três
possibilidades de bolsa-auxílio: o Programa Voltares, para egressos da Unisc,com 10% de
desconto sobre o valor das parcelas; convênios com Sicredi VRP, Caixa, Bradesco e Banco
Real; e, finalmente, Programa Parceria Unisc.
Por esse viés, instituições, empresas, prefeituras e entidades de classe conveniadas podem
receber descontos nas mensalidades e nos produtos da universidade.
Maiores informações pela url http://www.unisc.br/pg/2010/cursos/edicao_jornalismo.html.
Você pode acompanhar as informações também por meio do twitter, pela
http://twitter.com/posedicao
Ou, ainda, pelo telefone (51) 3717.7300

Matéria sobre Design gráfico cambiante (3ª ed.)

2010-02-10T09:43:00.000-02:00

A Gazeta do Sul (Mix) publicou hoje uma matéria/resenha sobre a terceira edição do Design gráfico cambiante.
Seguem abaixo os links para as páginas do jornal.

Capa (pág. 20)
Página 22

Trecho de Fahrenheit 451 (Ray Bradbury)

2010-02-08T16:04:00.001-02:00

O trecho abaixo não tem muito a ver com aquilo que ando pesquisando nas narrativas distópicas. No entanto, achei interessante destacá-lo.
Montag é o personagem central do livro e nesse diálogo encontra-se refugiado da sua sua vida como bombeiro rebelde. Quem conversa com ele é Granger, uma das pessoas que ele encontra em sua fuga e que, noutros tempos, fora professor, intelectual e escritor. Na sociedade de Fahrenheit 451 isso não significa mais nada de relevante. Pelo contrário, torna-se um imperativo para a sua eliminação, para o exílio ou para a proscrição do sujeito.

- O que você deu para a cidade, Montag?
- Cinzas.
- O que os outros davam uns aos outros?
- Nada.
Granger parou ao lado de Montag, também olhando para trás.
- Todos devem deixar algo para trás quando morrem, dizia meu avô. Um filho, um livro, um quadro, uma casa ou parede construída, um par de sapatos. Ou um jardim. Algo que sua mão tenha tocado de algum modo, para que sua alma tenha para onde ir quando você morrer. E quando as pessoas olharem para aquela árvore ou aquela flor que você plantou, você estará ali. Não importa o que você faça, dizia ele, desde que você transforme alguma coisa, do jeito que era antes de você tocá-la, em algo que é como você depois que suas mãos passaram por ela. A diferença entre o homem que apenas apara gramados e um verdadeiro jardineiro está no toque, dizia ele. O aparador de grama podia muito bem não ter estado ali; o jardineiro estará lá durante uma vida inteira.

A mídia num mundo distópico (texto publicado na Felafacs 2009/Havana)

2010-02-03T16:06:00.002-02:00

O imaginário de uma época é impossível de ser alcançado ou descrito na sua totalidade. Temos pistas e indícios. Há registros das mais diversas formas que acabam servindo como indicadores das crenças, esperanças, medos ou ansiedades de determinados grupos. Um livro pode revelar a visão de um indivíduo sobre os temores de uma década. Mas pode ser um caminho para encontrarmos fragmentos de um imaginário ampliado. Tanto mais se percebermos que essas visões ou interpretações individuais se repetem e fazem surgir um conjunto razoável de registros que seguem olhares similares. Amplia-se a relevância desses registros quando eles se tornam um dos símbolos de um tempo ou lugar.

Já faz tempo que os meios de comunicação, e todas as relações de poder, assimilação tecnológica e produção estética intrínsecos a eles, têm sido considerados como um dos grandes motores da sociedade contemporânea. Credita-se, normalmente, à mídia uma capacidade muito grande de definir os contornos do nosso tempo. Encontramos em “Admirável mundo novo” a mídia relacionada com as grandes corporações produtoras de informação e entretenimento. Não se trata, porém, de um relato científico, de um apanhado sistematizado e quantitativo e baseado na realidade. É uma impressão, uma forma de ver que reflete questões importantes para entendermos como o futuro era pensado num passado nem tão distante.

Acesse o arquivo com o texto completo em PDF.

Criatividade aplicada

2010-01-23T14:32:00.002-02:00

Filme para incentivar as empresas portuguesas a apostarem na criatividade.

O filme conquistou Prata no Young Lions Portugal 2009.

Criação: Bob Ferraz e Marcelo Melo.

Cartaz de filme: "Terminator: salvation"

2010-01-15T10:07:00.000-02:00

Havia esquecido de incluir este cartaz na minha lista de grandes cartazes do ano.
É o velho golpe da imagem que parece uma coisa vista a partir de uma certa distância e que de perto revela outra, mas ficou bem feito, apropropriado, curioso e relevante.

C. J. Willys (1964-2010)

2010-01-13T20:29:00.002-02:00

O melhor e o pior em logos de acordo com o Underconsideration (2009)

2010-01-11T18:33:00.004-02:00

O site Underconsideration publicou uma lista com aquilo que eles consideraram o melhor e o pior em logos (criações e redesenhos) durante o ano passado.
Vale a pena dar uma olhada e ver o que eles consideraram como bom e ruim numa área tão abstrata e complexa em termos de julgamentos. Podemos até não concordar com todas as opções, mas na maioria dos casos indicados é possível entender e tirar algum proveito.

Bastardos Avatares

2010-01-11T15:00:00.004-02:00

Bastardos Inglórios e Avatar aparecem como possíveis indicados a pencas de prêmios nesse início de 2010. Há conexões entre eles? Penso que sim.
Ambos usam clichês e estereótipos durante toda a trama. Em Bastardos esses clichês são usados ao modo já bem conhecido de Tarantino. São intencionais, fazem parte do seu universo criativo e se transformaram na sua marca mais perceptível. Vemos seus filmes, quase sempre, com a esperança de ver mais releituras, mais variações de violência, mais diálogos improváveis, mais Taratino, sobretudo.
Em Avatar os clichês são levados a sério. Tudo, também, é requentado. Mas tudo é para ser sério. As metáforas não são brincadeiras do diretor. Devem servir para nos fazer pensar. Mas como essa história já foi contada outras vezes, e em formas menos previsíveis, o que sobra de Avatar é entretenimento puro. Cinemão e nada mais. Ou como Aldous Huxley já previa lá no seu Admirável: cinema sensível. Cinema feito para os sentidos mais físicos do ser.
Outra coisa em comum: os militares norte-americanos. Em Bastardos esses militares são formados por um batalhão/gangue de judeus recrutados nos EUA e liderados por um sujeito de procedimentos éticos atípicos para um “verdadeiro” militar. Sua missão: matar nazistas da forma mais apavorante possível com o intuito de gerar pavor entre os militares alemães. Avatar tem os militares num papel, a princípio, de proteção aos grupos de extração mineral que estão em Pandora com a finalidade de explorar um metal muito precioso para os terráqueos invasores. O herói do filme, o homem que renasce entre os Na’Vi como uma espécie de guerreiro-líder- salvador é um fuzileiro americano paraplégico. Há entre os militares do mau o líder que tem uma grande cicatriz na cabeça, é impiedoso e parece ficar repetindo frases de George Bush o tempo todo. Ele é quem lidera a invasão e tentativa de destruição dos nativos de Pandora. O fuzileiro convertido em avatar Na´Vi e de coração valente acaba se tornando o grande líder de uma virada nessa luta entre invasores bem equipados tecnologicamente e nativos cheios de pureza, disposição, corpos perfeitos selecionados pela natureza deslumbrante e hostil de Pandora e conexões USB 3.0 com a sua natureza.
Sim, os EUA agora são mostrados como vilões, como invasores, mas a sua alma – representada pelo fuzileiro que aprende a lição da harmonia entre os Na’Vi – não foi corrompida. Basta haver um redirecionamento de energias e esse povo maravilhoso desempenhará outra vez seu papel para o bem da humanidade.
Em Bastardos os mocinhos agem de forma inescrupulosa, arrebentam cabeças com tacos de beisebol, arrancam escalpos, marcam testas com pontas de facas, torturam. Afinal, quem sentiria alguma pena de nazistas sofrendo. Eles merecem toda a violência possível, certo? Alguém ficou chocado ao vê-los agonizantes? Nesse ponto fiquei pensando numa possível armadilha de Tarantino. Nessa banalização toda da agressão ele não estaria nos mostrando como naturalizamos a ideia de que alguns podem sim ser vítimas de violência? Basta, apenas, que tenhamos em mente, que aprendamos o quanto uns são merecedores dessa violência e outros não. Até que ponto de conhecimento devemos ter para autorizarmos, sem revoltas, a agressão contra comunistas, traficantes de morros, fundamentalistas islâmicos, fuzileiros norte-americanos (ou imperialistas yankes!)?
As obras, felizmente, possuem significados abertos. Tanto mais interessante é essa obra quanto ela consegue abrir possibilidades de leituras. Avatar continua fazendo isso e cada vez me dou conta do quanto ele é superficial e ardiloso. Em Dança com lobos há, pelo menos, um final crível.
Bastardos não procura semelhança com o real. Se isso fosse a intenção seria até um deboche contra judeus e aliados. É um trabalho de Tarantino em todos os detalhes e, quem sabe, podemos tirar algo mais do que diversão e sangue na câmera.

O fantasma de Eichmann

2010-01-03T19:28:00.000-02:00

O século XX gerou vários fantasmas. Provavelmente nos lembraremos de criaturas como Hitler, Mao, Stalin e outros seres que nos fizeram duvidar da humanidade como projeto viável.

Os fantasmas mais assustadores, no entanto, são mais sutis. Eu voto em Eichmann, o oficial, o funcionário, o técnico, o burocrata a serviço do nazismo. O homem que organizava, calculava, exercia seu ofício com competência e ‘imparcialidade’. Credita-se a Eichmann a morte de uma quantidade absurda de pessoas em campos de concentração e outras formas de extermínio. Esse homem, quando foi julgado no início dos anos 1960, não mostrava ódio ou qualquer tipo de rancor pelas pessoas que zelosamente encaminhou para a morte.

Ele parecia mostrar clareza de seu papel e apenas o realizava com a maior eficiência possível. Sem amores, sem sentimentos supérfluos. Havia tarefas, objetivos, missões a serem realizadas e cabia aos administradores e técnicos a sua realização. Isso o torna menos culpado pelo seu papel na história do extermínio racionalizado dos nazistas?

A resposta dessa pergunta será sempre o dilema dos nossos dias. Será o nó ético das nossas ações no mundo que respira sistemas, processos, objetivos e eficiência. Quando não conseguimos mais sentir que parte somos dentro das organizações (sejam elas quais forem) e apenas realizamos, fazemos a roda girar, há o risco de já termos hospedado um pedaço de Eichmann em nossas vidas.

É pouco provável, mas não completamente improvável, que algum de nós comande e organize formas eficazes de extermínio de judeus, ciganos e anormais diversos para ganhar os dias, porém as formas contemporâneas de trabalho estão - principalmente nas empresas mais integradas ao mercado, mais lucrativas ou com formas moderníssimas de gestão - baseadas em emaranhados burocráticos que complicam, tornam difusa a nossa noção de “quem está ganhando efetivamente em cima do meu trabalho?”. Na verdade, tudo se encaminha para que esse tipo de questionamento não seja nem mesmo articulado. Fazemos bem feito o que deve ser feito. Ponto. Esperamos não sermos demitidos, ter algum avanço no plano de carreira ou termos alcançado metas de PPR.

O fantasma de Eichmann é o espectro do século XX sobre o XXI. Tanto pior ele se torna quando deixamos de temê-lo. O abismo é quando nos tornamos o próprio fantasma que deveria viver apenas nos piores pesadelos.

A cor de Santa Cruz (texto publicado na Gazeta do Sul de hoje)

2009-12-26T13:09:00.000-02:00

Como você define a cor da cidade na qual você mora? Ela é cinza? Ela é verde? É colorida? Tem cor de sujeira? Nunca reparou? Não faz diferença?

Clique aqui para ler o texto todo.

Os dez cartazes de filmes de 2009

2009-12-21T17:18:00.000-02:00

Tempo de listas. Pois aí está a minha lista dos cartazes de filmes que achei mais interessantes em 2009.
Até observei cartazes brasileiros durante o ano, mas nada me chamou muita atenção nesse sentido.
Pensei em escrever minhas motivações para este ou aquele, mas posso sintetizá-las em duas coisas que me agradam em cartazes: a sensação de um cartaz que provoca a reação "o quê está acontecendo aí" e a percepção de que estou vendo algo agradável (aquilo que noutros tempos podíamos chamar simplesmente de belo).
Nem sempre, como dá para notar, essas duas coisas convivem.
Outro problema é não ter visto o filme. Porém, essa é a situação da maioria das pessoas que têm contato a primeira vez com o cartaz e precisam construir algum significado sobre ele. Foi, portanto, isso que levei em consideração.

Identidade visual da EURO 2012 (Polônia/Ucrânia)

2009-12-18T16:17:00.004-02:00

A marca desenvolvida pelo estúdio português Brandia Central para a Euro 2012 me agradou bastante.
De acordo com as informações disponíveis, o uso da imagem de uma flor e a forma como ela foi representada têm a ver com uma tradição artesanal do interior de Polônia e Ucrânia chamada ‘wycinanka’.

Como será a primeira vez que a Euro será realizada em dois países e, para completar, essas nações faziam parte do antigo bloco comunista, a organização - e a IV tenta transmitir isso - tem enfatizado o conceito relacionado a uma nova história que pode ser construída conjuntamente. O slogan dessa Euro será 'Creating History Together'.
As outras leituras da marca são mais diretas. As cores das flores laterais (relacionadas às bandeiras de cada país), a bola, a imagem das pessoas e assim por diante, são referências mais constantes.
O vídeo de apresentação ficou bem interessante e didático.
Parece-me uma marca atraente, cheia de simbolismos relevantes e consistentes e pode servir como motivação para textos, releases, discursos e debates. Tática já utilizada no lançamento da marca em Kiev na semana passada.

O suspiro

2009-12-09T19:43:00.003-02:00

Tem dias que fico pensando nas razões que me fazem manter este blog bissexto. Olho tantos que existem por aí e penso que boa parte deles serve para o auto-elogio, para a divulgação de asneiras e de sacadas estúpidas ou - o que nos salva de virarmos estátuas de sal - de conteúdos consistentes, atualizados, geniais e pertinentes.

Há de tudo, mas desse tudo há mais de certas coisas do que de outras. As redes sociais e toda a tralha disponível na web se parecem, cada vez mais, com BBBs portáteis e disponíveis a qualquer pessoa com acesso à internet. Quase disse qualquer pessoa que saiba escrever e que tenha acesso à rede. Basta, como já se sabe, o acesso.

Olho, muitas vezes, o que postei e fico matutando. Censuro-me quase sempre. Dias depois dou uma espiada no que está aqui e deixo mais por preguiça ou por sabe-se lá quê sentimento do que por convicção.

Sim, bem sei, não devia depositar tanta reflexão nessas postagens. É inevitável.

Não é possível que não haja custo embutido nesse trânsito quase sempre irrefletido de dados. O valor da memória física (mesmo sendo nas “nuvens”) de tanta coisa dita, postada, twittada, hospedada ou gravada não deve ser um maná oferecido por um deus bom.

Deve ser o estímulo ao trânsito o grande interesse disso tudo. Há bem pouco tempo pagávamos luz, água e telefone. Agora há a tal da conexão “rápida” com a web que acrescenta mais uns dois ou três valores de conta de água por mês.

Não se trata de uma avaliação protomarxista. É só uma reflexão ocupando espaço na rede e tomando o tempo de quem escreveu e de quem leu, está lendo e lerá.

Se tornar público qualquer suspiro que se dê acabou virou o leitmotiv da maioria dos conteúdos publicados no ciberespaço, cá está meu suspiro (breve) de hoje.

Foto Menu: exposição fotográfica (layout de folder/catálogo)

2009-12-03T19:34:00.004-02:00

O folder/catálogo para a Exposição Fotográfica "Foto Menu" foi desenvolvido pela aluna Desirê Pereira Allram como exercício prático de design e produção gráfica na disciplina de Artes Gráficas (2009/2 - PP/Unisc).
Todos os alunos da disciplina de Artes Gráficas apresentaram individualmente uma proposta.
A exposição iniciou hoje na Cafeteria Iluminura e deverá durar até o final de dezembro.
As fotos foram produzidas pelos alunos de Gastronomia durante uma oficina com o prof. Alexandre Borges e a coordenação geral da exposição ficou por conta da profa. Mônica Pons.

A exposição faz parte de uma atividade conjunta entre a Graduação Tecnológica em Gastronomia, o Dep. de História e Geografia e o Dep. de Comunicação Social.

Aol com logo cambiante

2009-11-23T15:39:00.003-02:00

A AOL agora é Aol.
O logo agora são logos.
Tudo para adequar a marca ao novo posicionamento.
Mais informações em readwriteweb.com

O livro dos insultos (H. L. Mencken)

2009-11-20T18:48:00.005-02:00

Conheço lotes de jornalistas, mas nunca algum deles me falou de H. L. Mencken.
Semana passada encontrei o livro na Livraria na Unisc e acabei comprando mais porque gostei do título e da época na qual foram escritos a maior parte dos textos (décadas de 1920 e 30) do que por saber alguma coisa sobre o autor.
Não demoro pra descobrir que se trata de uma figura única no jornalismo.
Polemista de primeira ordem, ele conseguiu ser popular e extremamente ácido ao mesmo tempo.
Num tempo de adesismo voluntário, de jornalismo juvenil e de conteúdos infantis oferecidos como contemporâneos e acessíveis, vale a pena ler o sujeito e ver que podemos estar andando para trás. Ou sei lá para onde.

Das ist kein Man.

2009-11-16T15:37:00.002-02:00

Ares de Kafka

2009-11-14T15:13:00.003-02:00

Saiu na Gazeta do Sul de hoje o texto que escrevi sobre minhas impressões de Praga.
Nos mesmos dias que estive por lá, o fotógrafo e amigo Jô Nunes também esteve. As fotos, portanto, são dele.
Os links para o texto seguem abaixo.
Agradeço, mais uma vez, pela edição caprichada do Romar e do Mauro da Gazeta.

Ares de Kafka: Capa Magazine
O delírio de Praga: Praha, Prague, Prag: página 4
As memórias: página 5

Obs.: a foto acima é minha e sintetiza Praga - cor, som e vibração

De cada 100 tweets...

2009-10-16T21:28:00.005-03:00

A Superinteressante deste mês (edição 270 - out.) publicou dados de uma pesquisa realizada pela Universidade de Harvard e pelo Sysomos Intelligence a respeito do conteúdo dos tweets.

De cada 100 tweets:
40 são bobagens (tipo "o que eu almocei hoje");
38 são conversas entre amigos;
8 são notícias e links legais (re-tweets);
8 são mensagens corporativas;
4 são irritantes (spam);
2 são outras coisas.

Reproduzi as categorias exatamente da forma como a revista as descreveu.
A pesquisa, parece-me, quantifica aquilo que qualquer observador menos deslumbrado já sabia: um imenso trânsito de coisas geralmente inúteis.

Distopia, literatura, mídia, tecnologia e imaginário

2009-10-13T13:59:00.004-03:00

Já devia ter feito isso antes. Pois bem, faço agora.
Estou cursando o doutorado em Com. Social pela PUCRS e aproveito este blog para tornar público (além daqueles que já venho chateando com esse papo há mais tempo) o meu tema.
Estou trabalhando com distopia, literatura, mídia, tecnologia e imaginário a partir de seis narrativas: Nós (1924) de Evgueny Zamiatin, Admirável mundo novo (1932) de Aldous Huxley, 1984 (1948) de George Orwell, Revolução no futuro (1952) de Kurt Vonnegut Jr, Fahrenheit 451 (1953) de Ray Bradbury e o conto Minority report (1956) de Philip Dick.
Espero, dessa forma, reunir dicas, sugestões, críticas, enfim, colaborações para esse tema.
Aproveito para reproduzir parte de um texto que escrevi sobre a noção de distopia.
...
(...)
As distopias tratam normalmente de projetar maus lugares (dis = mau / topos = lugar), sociedades nas quais a felicidade não se realiza, onde uma idéia de coletivismo age sobre as liberdades individuais e a moral está colada a um poder absoluto e onipresente. Atribui-se a John Stuart Mill o primeiro uso do termo distopia em 1868 durante uma sessão do parlamento inglês. A literatura distópica é devedora dessa visão e aplicação original de Mill que considerava certos posicionamentos políticos da época como capazes de conduzir a sociedade inglesa a um mau lugar, a uma distopia.A virada do século XIX para o XX apresenta contornos políticos, sociais, econômicos, científicos e culturais que estimulam a criatividade de muitos escritores. Podemos destacar Júlio Verne e H. G. Wells como os primeiros expositores de romances ou novelas distópicas modernos (apesar de suas obras serem mais facilmente identificáveis como ficção científica).
Esse começo de século é marcado por uma série de inventos e possibilidades no campo tecnológico que prometem um mundo, cada vez mais, dependente da ciência e tecnologia. Em menos de quarenta anos, contando a partir do fim da década de 1870 até a eclosão da Primeira Guerra Mundial, o mundo assiste ao aperfeiçoamento no uso da energia elétrica (principalmente através das mãos de Thomas Edison), a introdução das execuções da pena capital através de cadeiras elétricas (1880) nos Estados Unidos, a invenção do telégrafo (Guglielmo Marconi) e a primeira exibição do cinematógrafo do Irmãos Lumière em 1895, Henri Becquerel descobre o fenômeno radioativo em 1897, Marconi faz a primeira conexão transatlântica sem fio em 1901, o primeiro avião consegue voar em 1903 (Irmãos Wright), Fellipo Marinetti publica o Manifesto Futurista em 1909, o primeiro bombardeio aéreo acontece em Trípoli em 1911 (contra alvos civis). Em 1914 eclode a primeira Guerra Mundial na Europa e o modo de fazer guerras muda de forma radical. A tecnologia e o uso de equipamentos baseados na ciência moderna são fundamentais para ampliar a eficiência nos combates. Pela primeira vez gazes químicos são utilizados em campos de batalha. A morte em massa torna-se mais racionalizada e eficiente.
O homem capaz de conduzir o conhecimento a uma tecnologia redentora, que faz o homem viver mais, que reduz riscos, que impõe uma nova dinâmica ao cotidiano, também é capaz de conduzir a sociedade a um novo repertório de medos e incertezas sobre as novas formas de ser dominado, controlado, constrangido ou ameaçado.
A rápida digressão esboçada acima não cessa com a Primeira Guerra. As formas de totalitarismo inauguradas na Europa na primeira metade do século XX influenciam de forma decisiva o trabalho literário de autores como Evgueny Zamiatin, Aldous Huxley e George Orwell. A literatura distópica produzida por esses três autores se constitui, possivelmente, como a base mais conhecida da distopia como motivo literário.
Durante todo o século serão escritos livros que retratam mundos distópicos. Essas narrativas guardarão como motivos comuns: o controle sobre o indivíduo e as tentativas de transgressão como forma essencial de sobrevivência, a dúvida sobre a noção do real, a estabilidade social (geralmente imposta por uma relação vertical) facilitada por dispositivos burocráticos e tecnológicos “avançados”, além de outras questões mais específicas a cada narrativa ou autor. Haverá, sobretudo, um relato de desencanto sobre esses mundos futuros, aparentemente, gerados com base numa radicalização dos mundos que fazem parte da vida dos seus autores.
Os avanços nas ciências naturais e exatas a partir do século XVII ofereceram condições para um amplo desenvolvimento tecnológico no século XIX e XX. As realizações tecnológicas e as nações que as engendram começam a ganhar destaque no cenário político, econômico, social e militar. A sociedade dependerá e viverá cada vez mais baseada numa era tecnológica.

Um retrato da sala de aula (matéria da Veja de 30 de setembro)

2009-10-08T18:25:00.001-03:00

Excelente matéria sobre o ensino no Brasil.
Leia mais.

O caminho de cada um

2009-09-24T15:56:00.002-03:00

Na 28 de Setembro, entre as quadras da Deodoro e da Floriano, há um corredor que desemboca num estacionamento. Nesse espaço é possível enxergar a Catedral num ângulo pouco comum. Vejo um sujeito admirando essa vista. Caminhava pela calçada e repentinamente relaxou o tranco. Torno-me ele.

Olhava cheio de esperanças aquele corredor, um olhar abobado e sonhador. Mãos para trás. Fitou por um bom tempo as paredes, o calçamento irregular e a Catedral acima de tudo.

Naquele instante ele construiu sua própria rua. Ali só haveria uma casa. Sem certeza, pensava se seria um sobrado rente à rua ou um chalé com um belo jardim. Uma coisa era certa, naquela rua só haveria uma casa, a sua. Nada de asfalto. Imaginava o granito reluzente. As pedras que nas noites de lua generosa oferece um caminho prateado. Que nos dias de garoa oferecem perigos e reflexos incertos. Imaginava-as como poros, como uma pele que se estende pelo chão e ao sol encanta e seduz.

Naquela rua não seria permitido que camionetas estacionassem no oblíquo. Já era demais vê-las atravessadas nas ruas largas da cidade. As placas de indicação não seriam raras. Os incautos não se sentiriam perdidos. Indicações para a capital, para outras cidades do interior, para os bairros. Ninguém poderia acusá-lo de ter negligenciado informação.

Não permitiria que a hepatite urbana invadisse sua rua. Na verdade, ele sentia que a única rua daquela cidade na qual ele poderia arbitrar era essa, uma rua imaginária e intocável.

Haveria uma mesa em frente, na calçada. Para receber amigos, convidados, Anas e Lyas, se fosse o caso. Deixava-se levar por uma ponta de maldade em seus pensamentos: aquela mesa seria também um indicador para os que “não merecem dividir a mesa comigo”. Sem querer, um sorriso irônico se desenhava nos lábios.

Pensara até num dispositivo legal que não permitisse carros e motos de som na rua. Imaginava-se persuadindo vereadores a encaminhar leis que asseverassem: “é terminantemente proibido o trânsito que qualquer veículo com equipamento de divulgação sonora na Rua...”. A lei já parecia tão boa e tão adequada que tentava imaginar o que impedia que tal benefício fosse oferecido a todos os cidadãos.

Já sabia todos os detalhes da rua. Faltava, ainda, um nome. Não tivera coragem de imaginar seu próprio nome dado a ela. Lembrou do avô, de uma tia também. Seria indigno, pensou, ele nomear o logradouro por capricho, por nepotismo nominal. Não há antepassado que mereça um mérito por meios tortos. Moralmente, o pensamento procedia. “Deixemos a Deus esse tipo de escritura”, imaginou ainda. “Quem sabe Rua do Ipê?!” Não havia o tal ipê, mas nada impedia de plantá-lo. Um caso raro se apresentaria. O motivador do nome surgiria depois. E no ipê ninguém tocaria. Um ipê não é um bonsai para ficarem trançando arames e aparando pontas.

Há tempos saíra da estática inicial. Caminhava e pensava na sua rua. Um despertador grita ao seu ouvido. Acorda o sujeito. Uma buzina violenta faz lembrá-lo de que nas ruas onde o sonho não perambula, nem as faixas para os caminhantes lhes pertencem.

I.

2009-09-17T17:39:00.001-03:00

Organizava com devoção os papéis dentro da bolsa negra. Folhas de tempos remotos ou de ontem à noite viviam como as camadas geológicas de uma vida resumida àqueles papéis escritos em intervalos aleatórios.

Escrevia cada frase com dedicação amadora. Primeiro a lápis, um bom lote de lágrimas e alguns goles. Depois a Olivetti verde emprestava as tintas. Tecladas pesadas e pensadas. Tudo pela correção, pela precisão. Vivia mal com os erros. Textos compostos como equações. Havia um número mínimo e máximo de letras que devia ser seguido. Ele seguia e por precaução e método adotou, na verdade, uma medida rigorosa e imutável de caracteres.

Sofria com o som de cada tecla açoitando a folha. Um soco seco e preciso. A carraspana nunca passava de uma página. Era a norma. Texto finalizado e a assinatura: “I.” Era só. Nada mais.

Girava o rolo que pressionava a folha e ela subia devagar até se soltar. Revisava duas ou três vezes. Aí se consumiam mais horas e pedaços da vida. Uma vírgula inconveniente era curada com soluções breves. As palavras erradas podiam ser substituídas. As frases esquecidas ganhavam o lugar mais justo, o desprezo.

Contava mais uma vez o número de letras e enfiava na bolsa de couro. Tomava um café e estava pronto para a missão na rua. Procurava sempre por ruas diferentes – inevitavelmente elas eram - para chegar ao jornal. Uma hora ou duas de caminhada e uma parada para fazer uma cópia. O original se transformava em mais uma camada amarelada.

Abria a bolsa, procurava pelo texto da vez e oferecia a cópia, com as duas mãos embaixo – como uma bandeja -, para a menina dos classificados. As visitas eram raras. Apenas uma vez se repetira num mesmo ano. As meninas nunca eram as mesmas. Nunca sabiam quem ele era. Acostumara-se. Explicava tudo detalhadamente. Cada detalhe era rabiscado numa outra folha enquanto ele ditava as regras. Sempre saíra da forma como ele havia planejado. Lembrava-se, porém, de uma vez quando uma palavra fora transcrita de forma errada: amores no lugar de paixões. ‘A palavra errada’, ele se dizia. Amaldiçoou todos os idiotas da Terra. Não reclamou ou pediu ressarcimento. Deixou por isso.

Fechou o negócio, pagou o que foi cobrado. Era só esperar pelo jornal de sábado. A dor seguiria só o seu caminho. I. inventara uma maneira de se livrar dela a cada renascimento.

Abriu o jornal nas páginas dos mortos. Riu sozinho. Um riso leve. Em letras elegantes ele lia mais um “obituário das paixões de I.”

Rubinho e Jonas (Moisés Mendes)

2009-09-16T11:27:00.003-03:00

Resolvi reproduzir o texto do Moisés Mendes da Zero Hora (publicado ontem na coluna do Sant'Ana) por pensar de forma muito semelhante.
...

É difícil se acostumar com o século 21. Rubinho pode ser campeão da Fórmula-1, e o Jonas pode ser o goleador do Brasileirão. A Argentina pode ficar de fora da Copa do Mundo. Madonna pode se casar com Jesus. Mas o que melhor expressa essas senhas erráticas do século 21 são mesmo essas façanhas do Rubinho e do Jonas. Rubinho era, até a penúltima chuvarada, um trapalhão que jogava parafusos na testa dos outros. Rubinho era o Didi. Jonas era o Dedé.

Isso pode ser bom, porque revela que todos podem chegar lá. E pode ser ruim, porque favorece a exaltação de que o que interessa mesmo é vencer. Mesmo que seja aos trambolhões. Foi assim que a Alemanha venceu a Holanda em 1974, e a Itália despachou o Brasil da Copa de 1982. Times vencedores e atletas vencedores podem não significar nada, se a vitória não tiver alguma magia. Aqueles times da Itália e da Alemanha não significam nada para o futebol.

A magia do Rubinho e do Jonas pode ser a do patinho feio, ou dos fracos também vencem, ou o sol nasce para todos, inclusive em dias chuvosos. O que não se pode é vencer por vencer. Esse time de vôlei do Bernardinho. Diga rápido quantas vezes esse time conquistou a Liga Mundial? Escale esse time. Sou gremista e sei de cor o time juvenil do Internacional dos anos 70 comandado pelo Falcão. Mas não sei escalar esse time do Bernardinho. Porque falta magia, falta a alma da arte. O time de vôlei é uma máquina de vencer. Time mágico foi aquele que perdeu o ouro e nos trouxe a prata da Olimpíada de 84 em Los Angeles, com Bernard, Renan, Montanaro...

Não é conversa de velho e vou provar que não. Pete Sampras, por exemplo, era há até bem pouco o grande vencedor do tênis. Sampras foi uma máquina de vencer, como o time de Bernardinho. Eu fico com Roger Federer. Quem viu o que Federer fez no último domingo, no confronto com o sérvio Novak Djokovic, no Aberto dos Estados Unidos, sabe do que estou falando. Federer venceu o jogo depois de devolver uma bola perdida pelo meio das pernas. Federer é mágico. Guga era mágico. Sampras era apenas um ganhador de títulos. É pouco.

Tostão, o craque de 70, capaz de tudo para que uma jogada fosse simplificada pelo imprevisível, diz que o futebol se transformou num esporte de esquemas. É bom para vencer, porque tudo na vida agora é vencer. É ruim para o espetáculo e para quem vai ao estádio para ser surpreendido por um lampejo, um só. Anos ruins, sem mágicos, produzem o que aconteceu em 1985, quando Bangu e Coritiba decidiram o campeonato brasileiro. Anos ruins produzem essas deformações. E 1985 foi tão ruim, que seria o ano de Tancredo e foi de Sarney. Agora, 2009 pode ser o ano do Barueri.

Casagrande, o comentarista, disse um dia na TV que gols bonitos feitos em impedimento deveriam ser validados a critério do juiz. Em nome da magia. Eu pego carona na boa ideia. Muitos gols do Grêmio deste ano são vergonhosos. Deveriam ser anulados.

Rubinho ainda tem quatro provas para produzir a magia. Pode vencer na última corrida com dois pneus furados e sem câmbio, como Senna fazia. E o Jonas pode assegurar o título ao Grêmio na prorrogação do último jogo. Com um gol de bicicleta em que a bola bate no travessão e nas costas do goleiro e só entra depois de ricochetear num quero-quero. É dureza depender da magia do Rubinho e do Jonas.

A vaca

2009-09-12T13:46:00.002-03:00

A sabedoria popular credita um valor irrefletido àquilo que se considera um ato virtuoso. Ninguém questionou a bondade de seu Nassico quando, ali pelo fim dos setenta, ele presenteou seu Eucaris com uma majestosa holandesa digna de medalha e com tetas estufadas.

Os tempos não andavam fáceis para a família de Eucaris, e Nassico, homem de posses e de vacas leiteiras, honrou a antiga amizade com a malhada. Ela havia de ser útil à família. Desde que bem alimentada o leite seria farto. Naqueles tempos a família já deixara o campo e até o centro da cidade para trás. Já viviam no Bairro Santos Dumont. Bairro novo e próximo ao aeroporto. Uma rua separava o bairro da rival Vila Capão do Angico. Lugar de má fama e que devia ser evitado pelos virtuosos do Santos Dumont. Andando mais um pouco havia lotes de terrenos baldios crivados de capim. Pasto para a vaca havia. Bastava alguém levá-la diariamente a esses lugares de comida abundante e gratuita.

A família, na época, não era mais tão numerosa. A mãe, o pai, uma filha e um filho - o piá da casa. Não demorou para a tarefa diária do leva e traz da vaca se tornar a responsabilidade do guri. Quisera o pai que ele também fosse quem ordenhasse a vaca das virtudes. O guri era um desastre na arte leiteira e não extraía mais do que uma caneca das mesmas tetas que ofereciam dois ou três tarros por dia. Levar e trazer o animal não parecia exigir tanto e continuou sendo a serventia do guri com pouco mais de dez anos.

Logo nos primeiros dias já se percebeu que deixar a vaca pela manhã e buscá-la ao final da tarde não era algo tão preciso. A vaca, de saída, embestou de querer voltar para o antigo lar e sumiu. No outro dia o Nassico avisou que o bicho andava por lá. Foi, foi, foi até que a vaca cansou de voltar pra casa e entendeu que sua vidinha de vaca não seria mais por lá e sim pelos campinhos dos arrebaldes do Alegrete.

O piá também se rendeu a rotina do levar e trazer. Imaginava, sem orgulho ou motivação, que apelidos já não corriam pelas línguas desocupadas da vizinhança. O “guri da vaca”, o “piá da vaca”.

Sentia pena de si. Todos os dias, seguiam ele, a soga e a vaca gigantesca rumo aos terrenos baldios. Nada superava, no entanto, o assombro diário de buscar a malhada ao cair da tarde. A volta da escola nunca era o final do dia. O final do dia era o resgate daquela deusa indiana na campanha. Ela ainda estaria no mesmo lugar? Caso não, pra onde a infeliz teria se bandeado? Estaria vagando pelas ruas do infame Capão do Angico? Teria sentido saudade da velha casa e atravessado a cidade?

A vaca e seus ardis era uma surpresa a cada dia. Há uma época do ano na qual as flores amarelas da maria-mole tomam os campos. Tudo fica amarelo e coberto por uma vegetação com quase um metro de altura. Houve vários dias que a vaca cansada de pastar e de perambular em meio às flores decidia deitar-se em meio ao campo florido. Ela desaparecia e para achá-la só havia um jeito: ziguezaguear e campear até tropeçar no animal. Havia dias que isso era rápido. Noutros virava uma agonia a cada esmaecida do sol. O dia tornava-se noite e nada da vaca. Havia os dias que a vaca emburrava e decidia não levantar sua quase uma tonelada de virtude. Ficava, o impávido colosso, a ruminar sua imobilidade bovina. Não adiantava puxar a cordinha, dar pontapés, chacoalhar os chifres. Era necessário esperar alguma boa vontade do animal.

Assim foi durante muito tempo. Uma desventura a cada dia. Copos e copos de leite eram a recompensa para o constrangimento diário de carregar a vaca pra lá e pra cá. Era a sua parcela na luta diária da família. Nas lembranças que guardam os dias sem fim da vaca incerta, o heroísmo e a dignidade não estão presentes. Há aquela idéia fixa e precisa: eu era o “guri da vaca”.

(história baseada em relatos da vida dos outros)

Identidade cambiante: City of Melbourne

2009-09-07T12:33:00.004-03:00

Cidades, estados ou países com estratégias bem pensadas para a construção da sua imagem podem virar marcas. Mas isso nem é mais novidade. Melbourne está em processo de consolidação nesse sentido. A cidade até possuía uma marca, mas a nova (representada acima e que vem sendo usada desde julho) tem tudo a ver com o que a cidade quer dizer para o mundo.
Enquanto isso, por essas bandas, os ânimos políticos de cada gestão definem que a marca da cidade (confundida com marca da prefeitura) deve mudar a cada novo prefeitinho ou aglomerado de interesses partidários.
Quando não é isso é a Câmara de Vereadores que aprova uma lei que institui o brasão como a marca da prefeitura e, por extensão, do município.
Assim fica bem complicado construir uma marca-cidade séria e coerente. Esperemos, quem sabe, mais uns 30 anos até chegarmos nesse ponto de maturidade institucional.

Texto sobre Berlim na Gazeta

2009-09-05T13:00:00.004-03:00

Saiu neste sábado (05/09) na Gazeta do Sul o meu texto sobre Berlim e os 20 anos da queda do Muro.
Os links seguem abaixo.
Boa leitura.

Capa: O que resta do Muro?
Pág. 4: Além do Muro
Pág. 5: Cidade aberta

Hermann Hesse

2009-09-03T13:11:00.004-03:00

Há inúmeras maneiras de dizer que somos responsáveis pelo nosso tempo. De todas, no entanto, prefiro essa página de "O lobo da estepe" (Hermann Hesse):

Ergueu a mão como se estivesse regendo a orquestra, e uma lua, ou uma pálida constelação, surgiu algures. Olhei sobre a caixa do palco o espaço insondável, no qual se levantavam névoas e nuvens, no qual emergiam montanhas envoltas em crepúsculos e praias, e aos nossos pés se estendia uma ampla planície desértica. Na planície vimos um ancião de aspecto respeitável, de longa barba, e rosto aflito, que conduzia um exército poderoso de uns dez mil homens todos vestidos de preto. Parecia estar confuso e desesperado, e Mozart disse:

— Veja, é Brahms. Aspira à redenção, mas custará muito a alcançá-la.

Soube que aqueles milhares de homens vestidos de preto eram seus cantores e executantes daquelas vozes e notas que, segundo o juízo divino, haviam sido desnecessárias e supérfluas em suas partituras.

— Orquestração demasiado pesada, vasto material desperdiçado — observou Mozart.

Em seguida vimos à frente de um grande exército, igualmente numeroso, Richard Wagner empurrado pela multidão, fatigado, arrastando-se com passos vacilantes.

— Em minha juventude — observei com tristeza — esses dois músicos eram tidos como os mais extremos contrastes que se podia conceber.

Mozart sorriu.

— Sim, é sempre assim. Tais contrastes, vistos a pequena distância, sempre tendem a apresentar sua crescente similitude. A instrumentação excessiva não foi, na verdade, uma falha pessoal de Wagner ou de Brahms; era um defeito de sua época.

— Como? E tiveram de pagar tão duramente por isso? — exclamei em tom de protesto.

— Naturalmente. A lei segue seu curso. Depois de pagar a culpa de seu tempo, ver-se-á se a culpa pessoal merece alguma redenção.

— Mas nenhum dos dois teve culpa?

— Certamente que não. Não tiveram culpa, como tampouco Adão teve culpa de haver comido a maçã e nem por isso deixou de pagar pelo pecado.

— Mas isso é terrível.

— Sem dúvida, a vida é sempre terrível. Nada podemos fazer em contrário e, não obstante, somos responsáveis. Mal se nasce já se é culpado. O senhor deve ter recebido instrução religiosa muito particular para desconhecer tais dogmas.

Aquilo fora para mim desilusório. Vi-me a mim mesmo arrastando-me pelo deserto do além, como um peregrino morto de cansaço, carregado com os inúmeros livros inúteis que havia escrito, com todos os artigos e opúsculos que havia publicado, seguido de um exército de leitores que se viram obrigados a tragar tudo aquilo. Meu Deus! E além disso, ali estavam também Adão e a maçã e toda a restante culpa hereditária. Tinha de purgar tudo aquilo e só então poder-se-ia levantar a questão se, após tudo aquilo, havia algo pessoal, algo próprio que considerar, ou se todos os meus atos e suas conseqüências não seriam mais que espumas boiando no mar, ondulação sem sentido na torrente dos acontecimentos.

Francis, Carlos, Felipe e Olavo

2009-09-01T20:56:00.003-03:00

Francis estuda cinema. Começou a estudar depois de descobrir que poderia viver do audiovisual. Antes de se transformar em um aluno da sétima arte ele gostava de cinema como a maioria das pessoas. Sabia, no máximo, quando um filme era do Spielberg ou uma produção da Dreamworks. Hoje, assiste a tudo de Allen, Kiarostami, Kar-Wai e Tarantino. Virou fã de Kurosawa e Bergman. Francis é dedicado e usa bem as câmeras digitais, entende de lentes e filtros, sabe editar e já escreveu vários roteiros para curtas. É fácil encontrá-lo discutindo a estética glauberiana ou os ângulos de Welles. Tornou-se um cinéfilo, um homem esclarecido.

Para Carlos a vida é um espaço de tempo entre dois grandes nadas dedicado ao violino. Desde criança foi incentivado pela família. Os tios também são músicos e todos sonhavam em ver um membro da família tocando numa orquestra. Carlos conseguiu. Não é a maior ou a melhor orquestra que já se viu, mas é uma orquestra e Carlos é um dos violonistas mais respeitados e dedicados. Para ser mais exato, seis horas de dedicação diária. Bach, Mozart, Chopin, Debussy e assim por diante. Carlos conhece bem a obra deles. Para Carlos, não basta executar, ele precisa sentir o espírito dos autores. Imersão é o caminho para a perfeição.

Felipe ainda usa uma câmera com negativo para fotografar a alma das pessoas simples. Mas ele sabe trabalhar com câmeras digitais. Não é um purista. Os retratos em P&B de Felipe são arrebatadores. Felipe já ganhou concursos do SESC e de revistas aclamadas. Fez exposições em várias cidades. Ele gosta de fazer fotos saturadas com a granulação visível. Acha que Sebastião Salgado se seduziu pelo sucesso e prefere o trabalho de poloneses e albaneses impronunciáveis. Felipe tem um site com suas obras e é um sucesso entre estudantes de fotografia em todo o país.

Olavo estudou filologia. É especialista em latim, grego e alemão. Além disso, também se expressa com fluência em russo, inglês, espanhol e francês. Homem erudito e raro. Tem sólidos conhecimentos em teologia e já traduziu mais de vinte livros para o português. Já viveu na França e na Alemanha. Sempre teve muito prestígio e respeito nas rodas acadêmicas. Nunca lecionou em universidades, mas era recorrente sua participação em seminários internacionais.

Francis, Carlos, Felipe e Olavo ouvem as badaladas. Os pesados sinos da igreja anunciam a chegada da noiva. O carro reluzente estaciona lentamente. Francis acerta o foco. Carlos empunha o violino. Felipe está com a melhor lente e com as luzes preparadas. Olavo não sabe, mas ministrará o milésimo casamento da sua vida. A data especial será comemorada com os artistas e intelectuais da cidade. Será um grande evento.

As tipuanas da Marechal

2009-08-28T15:49:00.003-03:00

Volto pra casa caminhando. Depois do café e do almoço. Nessa ordem. Caminho lentamente. As calçadas da Floriano tem lá a sua elegância. Agosto finda e há muitas árvores nuas. As tipuanas da Floriano ainda perdem lentamente suas folhas. Elas caem vagarosamente. Deslizam o ar rodopiando. A luz do meio-dia passa pelos galhos pelados e essas folhinhas ovais refletem com delicadeza a luz do sol. O vento sopra um pouco mais forte e muitas folhas tombam. Parecem flocos de neve amarelados. A calçada, as árvores, o caminhar lento das pessoas, tudo fica mais atraente com o espetáculo das tipuanas.

As folhas se amontoam pelo chão e daí nem se acha que as coisas sejam tão elegantes. O charme das folhas encontra calçadas frouxas e irregulares. Amontoam-se com canudinhos, plásticos diversos, sujeira atirada em todos os cantos. Lá se vai toda a elegância.

Há ainda as calçadas nas quais a vida das árvores foi cortada há tempos. Nunca mais voltaram. Por certo permitem que o cidadão possa contemplar a brilhante arquitetura das caixas de concreto que brotam cheias de otimismo e desprezo por qualquer noção de beleza.

Prefiro ficar com o espetáculo das folhas. Uma cidade tem espírito ou essência por coisas assim. Por detalhes que a tornam agradável. Por coisas que tornem nossa memória dos dias em algo aprazível. Não era pra ser um manifesto, mas, reconheçamos, a cada árvore que some das calçadas de Santa Cruz tanto menos interessante a cidade se torna. Tanto menos prazer há nas ruas. Tanto menos nossa identidade urbana é mantida. Tanto menos graça há em flanar pelas calçadas. Tanto menos original nos tornamos. Perdemos vida.

História do design gráfico do Meggs: finalmente em português

2009-08-24T20:46:00.006-03:00

A Cosac & Naif está lançando em português um livro clássico sobre a história do design gráfico. Imperdível

História do design gráfico
Philip B. Meggs
Tradução: Cid Knipel
Edição revista e atualizada por Alston W. Purvis

Fundamental na formação de várias gerações de designers em todo o mundo, História do design gráfico, de Philip B. Meggs (1942-2002), chega agora ao Brasil em sua mais recente edição, revista e atualizada pelo historiador e designer Alston W. Purvis, inteiramente rediagramado e ilustrado com 1.300 imagens coloridas. Considerado a mais completa história do design gráfico até hoje, o livro toma como marco zero as pinturas rupestres de Lascaux, realizadas há mais de 10 mil anos, até a invenção da escrita, as origens da imprensa com a invenção dos tipos móveis por Gutenberg no século XV, passando pela Revolução Industrial e artes gráficas do século XIX, até o design pós-moderno e a era digital nos séculos XX e XXI. O volume traz uma visão ampla de estágios e feitos notáveis, reunindo movimentos, obras e indivíduos que influenciaram o design gráfico, documentando suas inovações e os personagens que influenciaram sua contínua evolução. Insuperável como título inicial para estudantes da área.

Capa dura revestida em tecido
720 páginas; 1.300 ilustrações;
21,5 x 25,5 cm; 2,04 kg;
ISBN 978-85-7503-775-1
Publicação: ago.2009

Cosac & Naif

Kurt Vonnegut (1922 - 2007)

2009-08-17T18:02:00.004-03:00

Kurt Vonnegut faz parte da lista de autores que devo estudar para transformar numa tese sobre as distopias mais expressivas do século XX. O fragmento abaixo traduz bem a forma como nascem as distopias.

"De onde tiro as minhas ideias? você pode muito bem ter feito a mesma pergunta para Beethoven. Ele estava de bobeira na Alemanha como todo mundo e, de repente, uma coisa começou a brotar dele.
Era música.
Eu estava de bobeira como todo mundo em Indiana e, de repente, uma coisa começou a brotar. Era nojo da civilização."

Fragmento de "Viagem ao fim da noite" (Louis-Ferdinand Céline)

2009-06-27T16:52:00.003-03:00

Como não ando tendo nada de interessante para dizer, prefiro apresentar um fragmento de um romance que ando lendo.

Reproduzo aqui as páginas 102 e 103 de "Viagem ao fim da noite", de Louis-Ferdinand Céline. A Cia. das Letras relançou o livro (ele estava esgotado há anos) faz pouquíssimo tempo numa "edição de bolso" e custa menos R$ 25,00. Só para contextualizar, paguei R$ 60,00 por um exemplar de uma edição esgotada num sebo no começo do ano!

- Pois então, resumindo, Bardamu, saiba que ali defendo a seguinte tese: que antes da guerra o homem permanecia para o psiquiatra um desconhecido fechado e os recursos de sua mente, um enigma...
- É também minha modestíssima opinião, Mestre...
- Sabe, Bardamu, a guerra, pelos meios incomparáveis que nos confere para testar os sistemas nervosos, age à maneira de um formidável revelador do Espírito humano! Temos material para durante séculos nos debruçarmos, meditativos, sobre essas revelações patológicas recentes, séculos de estudos apaixonantes... Vamos reconhecer com toda sinceridade... Até então apenas suspeitávamos das riquezas emotivas e espirituais do homem! Mas agora, graças à guerra, está tudo claro!... Penetramos , depois de um arrombamento decerto doloroso, mas para a ciência decisivo e providencial, em sua intimidade! Desde as primeiras revelações, o dever do psicólogo e do moralista modernos passou a ser, para mim Bestombes, inquestionável! Uma reforma total de nossas concepções psicológicas se impunha!
Também era isso o que eu pensava, eu, Bardamu.
- Acho, Mestre, na verdade, que seria bom...
- Ah! Você também pensa, Bardamu, não sou que estou dizendo! No homem, veja bem, o bom e o mau se equilibram, egoísmo de um lado, altruísmo de outro... Entre os pacientes de elite, mais altruísmo do que egoísmo. Não é isso mesmo? Não é exatamente assim?
- É exato, Mestre, é isso mesmo...
- E no indivíduo de elite, qual pode ser, pergunto-lhe, Bardamu, a mais elevada entidade conhecida capaz de excitar seu altruísmo e obrigá-lo, esse altruísmo, a se manifestar incontestavelmente?
- O patriotismo, Mestre!
- Ah! Está vendo, é você que está dizendo! Você me compreende bem... Bardamu! O patriotismo e seu corolário, a glória, pura e simplesmente, sua prova!
- É verdade!
- Ah! Nossos soldadinhos, repare só, e desde as primeiras provas de fogo souberam se liberar espontaneamente de todos os sofismas e conceitos acessórios, e muito em especial dos sofismas da conservação. Foram por instinto e logo de cara se incorporar à nossa verdadeira razão de ser, nossa Pátria. Para ter acesso a essa verdade, a inteligência não só é supérflua, Bardamu, mas também atrapalha! É uma verdade do coração, a Pátria, como todas as verdaes essenciais, o povo não se engana! Ali precisamente onde o mau cientista se perde...
- Isso é bonito, Mestre! Bonito demais! É coisa da Antiguidade!
Ele me apertou as mãos quase afetuosamente, Bestombes.
Num tom agora paternal, ainda quis acrescentar para meu proveito: “É assim que pretendo tratar de meus pacientes, Bardamu, com a eletricidade para o corpo e para o espírito, com vigorosas doses de ética patriótica, com as verdadeiras injeções de moral reconstituinte!”.

Capa "Metamorfoses jornalísticas 2: a reconfiguração da forma"

2009-05-28T17:17:00.003-03:00

Recebi a aprovação da capa acima ontem.
O livro é uma sequência do Metamorfoses Jornalísticas e nessa versão 2.0 foi organizada pelo Demétrio e pelo Firmino. Será, novamente, editado pela Edunisc.
Não sei quando o livro será publicado, mas acredito que dentro de dois meses ele esteja à venda.

2009-05-11T16:01:00.003-03:00

Finalizei a capa de Ciência, raça e racismo na Modernidade (Mozart Linhares da Sila, org.) esta semana e aí está o resultado.
Usei diversas referências visuais relacionadas ao modernismo no design (ícones Isotype, cores primárias, esquemas gráficos, Futura, diagramação) para ilustrar a capa que propõe um choque entre certas formas científicas de determinar, medir e comparar o homem em contraste com a sua essência molecular (DNA).
Os "bonecos" fazem os papéis dos cientistas 'neutros' aplicando métodos (craniometria e frenologia), identificados com o século XIX até meados do XX, às bolinhas isoladas da cadeia.

3ª Edição - Design Gráfico Cambiante

2009-04-24T09:34:00.002-03:00

Entreguei ontem as provas revisadas da terceira edição do Design Gráfico Cambiante.
Dessa vez ele sairá numa coedição entre a Edunisc e a 2AB.
Essa edição conta com as novas adaptações ortográficas da língua portuguesa.
O valor do livro será mantido e espero que ele continue vendendo bem.
A segunda edição esgotou há, pelo menos três meses, e a nova deve estar disponível dentro de um ou dois meses.

Abertura de "Capitu"

2008-12-12T10:44:00.003-02:00

Estreou esta seman a microssérie “Capitu” na Globo.
Destaco aqui a abertura (60" / criação e produção: Lobo).
Design em movimento de excelente qualidade.

14ª SEACOM: Dir. de Arte I (PP - 3º sem.)

2008-12-04T20:09:00.007-02:00

Como trabalho final de Direção de Arte I (2008/2) os alunos desenvolveram uma campanha em mídia impressa (outdoor, anúncio para jornal, cartaz e folder) e mídia alternativa para a 14ª SEACOM (Semana Acadêmico o Curso de Com. Social da Unisc). Dez duplas e grupos apresentaram suas campanhas e aqui está uma seleção do que foi produzido.

Seqüência de anúncios para jornal e blog (http://www.meutriangulo.blogspot.com/) (Aroa, Caroline e Carolina)

Cartaz, outdoor e tótem (Carina e Camila)

Folder (frente e verso) (Aline e Sâmia)

Cartaz, outdoor e adesivo (botton) (Max e Tiana)

Cartaz e painel de rua (Felipe e Dionas)

Cartaz e outdoor (Carla e Francieli)

Outdoor, anúncio para jornal e displays de rua (Bárbara e Alexandre)

E-mail marketing e cartaz (Alessandra, Melissa e Fabrício)

Obs: Postarei os demais durante a semana

Identidade visual "Amigos do Cinema": Artes Gráficas (PP - 2º sem.)

2008-11-28T11:03:00.001-02:00

Trabalho final para a disciplina de Arte Gráficas: desenvolvimento de manual de identidade visual para a Associação Amigos do Cinema de Santa Cruz do Sul.
A apresentação dos manuais (27 de novembro) foi acompanhada e avaliada por Caco Baptista (presidente da associação).
As marcas serão avaliadas pela diretoria e alguma delas poderá ser utilizada pelo Amigos.

Obs.: postei apenas as principais aplicações para facilitar a visualização.

Emily, Jordana e Regina

Denis Altermann

Henrique e Vitor

Denis Puhl

Diagramação: Intr. Edit. Eletrônica (1º sem.)

2008-11-28T09:09:00.000-02:00

A disciplina de Introdução à Editoração Eletrônica (1º sem.) prevê a utilização de diversos softwares para edição de imagens e diagração. Neste semestre o último programa trabalhado foi o InDesign.
Separei alguns exemplos de peças desenvolvidas pelos alunos.

Priscila

Juliano

Jonathas

Carlos Lisboa

Ana Carla Camargo

Lançamento em Santa Cruz (Iluminura)

2008-11-13T12:16:00.001-02:00

Preço do "Edição de Imagens em jornalismo"

2008-11-04T11:09:00.000-02:00

O livro "Edição de imagens em jornalismo" chegou ontem da gráfica e já está à venda na Livraria da Unisc e na Feira de Porto Alegre.
O preço do livro é R$ 42,00, mas com o desconto de 20% aplicados na Livaria e na feira ele fica por R$ 33,60.
Obs.: o desconto na Livraria da Unisc é permanente.